search the site
 daily menu » rate the banner | guess the city | one on oneforums map | privacy policy | DMCA | news magazine | posting guidelines

Go Back   SkyscraperCity > Latin American & Caribbean Forums > México > Metrópolis > Monterrey

Monterrey Incluye Zona Metropolitana.



Global Announcement

As a general reminder, please respect others and respect copyrights. Go here to familiarize yourself with our posting policy.


Reply

 
Thread Tools
Old March 30th, 2014, 05:06 AM   #101
MTY Citizen
Registered User
 
Join Date: May 2008
Posts: 1,657
Likes (Received): 1884

MUSICA



Se cumplió el sueño de una buena parte de los fans del rock nacional: el esperado regreso del grupo Regiomontano ZURDOK, para muchos la mejor banda* de rock alternativo de México, mismo que tuvo verificativo en el Vive Latino 2014:









¡Vaya dominio en la ejecución de sus intrumentos!



*Antes de que vengan con alegaciones, al decir la frase"la mejor banda" no se esta utilizando como sinónimo de "la más popular".
__________________
Follow the Leader
MTY Citizen no está en línea   Reply With Quote

Sponsored Links
Old March 31st, 2014, 10:45 PM   #102
MTY Citizen
Registered User
 
Join Date: May 2008
Posts: 1,657
Likes (Received): 1884



Quote:
Firma Zurdok con Universal Music para lanzar disco inédito


El Sol de Puebla
31 de marzo de 2014

por Alan A. Luis Diego

La agrupación de rock alternativo Zurdok anunció, y luego de su presentación en el Corona Music Fest, Puebla 2014, que ha regresado con su casa disquera, Universal, para grabar un cuarto álbum que los traerá de vuelta al panorama musical: "Estamos gestando un cuarto disco de estudio con la banda".

Además sus integrantes se mostraron agradecidos con la respuesta de la gente: "Emocionados de estar de vuelta....estamos con buena vibra y todo ha estado fluyendo bien... con ganas de seguir trabajando. Encontramos las cosas mejor que nunca".

Zurdok recientemente editó un box set de cuatro discos: tres son reediciones de trabajos antiguos y el cuarto es un lado alternativo con dos nuevas canciones: "Amanecer" y "Azul Oscuro".
FUENTE: EL SOL DE PUEBLA


__________________
Follow the Leader

the negotiator liked this post
MTY Citizen no está en línea   Reply With Quote
Old March 31st, 2014, 10:56 PM   #103
MTY Citizen
Registered User
 
Join Date: May 2008
Posts: 1,657
Likes (Received): 1884

MUSICA



TAPATIOS OVACIONAN DE PIE A PIANISTA REGIOMONTANO:





Quote:
Abdiel Vázquez es ovacionado en concierto


El cierre del programa estuvo a cargo del compositor alemán Johannes Brahms

El solista mexicano ofrece una pieza fuera de programa con la Filarmónica de Jalisco

GUADALAJARA, JALISCO (30/MAR/2014).- Este domingo 30 de marzo se llevó a cabo en el Teatro Degollado el segundo concierto correspondiente al Programa 6 de la primera temporada 2014 de la Orquesta Filarmónica de Jalisco (OFJ), la cuarta fecha del "Ciclo Rachmaninov", que contó con la participación del director de origen alemán Christoph Poppen y el solista mexicano Abdiel Vázquez al piano, quien fue ovacionado por el público tapatío y ofreció a los asistentes una pieza fuera de programa.

En este sentido, por "cuestiones logísticas y de agenda", la primera función de este concierto, originalmente programado para el día 28 de marzo, fue cancelado debido a que la OFJ se presentó en el concierto de clausura de la edición de este año del Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG29), pero se realizó el viernes 28, en el Teatro Diana.

Con todo, este domingo el foro más importante de la entidad registró un nuevo lleno para un concierto que inició con la "Sinfonía No. 35 en Re Mayor 'Haffner' KV 385", de W. A. Mozart, con la que los asistentes pudieron apreciar la mesurada capacidad de Poppen para llevar las riendas de una ejecución que contó con un ensamble reducido de la orquesta.

Tras de los aplausos y una primera ovación parcial, cambió la disposición de los músicos en el escenario para colocar la formación completa de la agrupación y, al frente, el piano con el que el músico neoleonés Abdiel Vázquez interpretó al lado de la OFJ el "Concierto para piano No. 4 en Sol Menor, Opus 40", del reconocido compositor de Sergei V. Rachmaninov.

La presentación de Vázquez ante el público tapatío no pudo ser mejor pues, una vez concluida su ejecución, recibió una ovación de pie que le hizo salir en dos ocasiones para, acto seguido, consentir a su audiencia con la ejecución de una pieza fuera de programa de Franz Liszt, a la que nombró como "Paráfrasis de la ópera 'Rigoletto'" y que fue correspondida por los asistentes con una nueva ovación de pie.

Para concluir, al regresar del intermedio, la OFJ se apostó en formación completa para ejecutar la "Sinfonía No. 4 en Mi Menor, Opus 98", del compositor alemán Johannes Brahms, con la que cerró el programa previsto para este concierto.

INFORMADOR / RICARDO SOLÍS
FUENTE: INFORMADOR.COM.MX


__________________
Follow the Leader
MTY Citizen no está en línea   Reply With Quote
Old March 31st, 2014, 11:34 PM   #104
the negotiator
Todos somos México
 
the negotiator's Avatar
 
Join Date: Sep 2010
Location: Monterrey, N.L.
Posts: 189
Likes (Received): 361

Zurdok de regreso, genial!! nunca pensé que este día llegaría!!
__________________

MTY Citizen liked this post
the negotiator no está en línea   Reply With Quote
Old April 1st, 2014, 12:50 AM   #105
the negotiator
Todos somos México
 
the negotiator's Avatar
 
Join Date: Sep 2010
Location: Monterrey, N.L.
Posts: 189
Likes (Received): 361

Complementando esta gran noticia que nos trae MTY Citizen, aquí esta nueva rola que sacaron para el Gran Salto 1997-2014. La escuché primero en el Vive Latino y ahora aquí en su youtube oficial. Tiene mucha influencia del Chetes reciente, pero es sólo una probada, los sonidos muy buenos, que lo disfruten

__________________

MTY Citizen liked this post
the negotiator no está en línea   Reply With Quote
Old April 3rd, 2014, 01:04 AM   #106
MTY Citizen
Registered User
 
Join Date: May 2008
Posts: 1,657
Likes (Received): 1884

TEATRO


Quote:
Originally Posted by hector guimard View Post
Actuará en compañía alemana de teatro



El actor regiomontano Luis Alberto Rodríguez participará esta noche en una función especial de "El amor de las luciérnagas", a beneficio de su viaje artístico a Alemania en mayo
Foto: Luis López



Monterrey, México (02 abril 2014).-El mundo es un escenario, dijo Shakespeare, y el actor regiomontano Luis Alberto Rodríguez quiere demostrarlo.

Rodríguez, quien ha participado en puestas en escena en Monterrey, Acapulco y la Ciudad de México, pasará a una siguiente etapa en su carrera histriónica: formar parte, a partir de mayo, de la compañía teatral Laokoon, de Berlín.

"Mi objetivo el año pasado fue que mi trabajo tuviera alcance nacional, y mi objetivo este año es que llegue a nivel internacional", explicó en entrevista el egresado de la Facultad de Artes Visuales de la UANL.

El contacto con Laokoon se logró gracias a la participación del Festival Universitario Internacional de Teatro de la UNAM, en el que colaboró con Moritz Riesewieck, director de la compañía alemana.

Ahora, el actor buscará imponer su sello en Alemania, bajo la dirección de Riesewieck, con la elaboración y producción de un guión que refleje la interacción entre Europa y América Latina.

"En el arte muchas veces ocurre que alguien te descubre y eres la 'joya en bruto', que tiene que irse a pulir a Europa, pero eso puede dar la sensación de que seguimos siendo conquistados", comentó.

Además del trabajo con la compañía teatral, el actor cursará materias de especialización escénica contemporánea en la Escuela de Arte Dramático Ernst Busch.

Para financiar su viaje y estancia en la capital alemana, Rodríguez pidió apoyo financiero a Conarte y al Municipio de San Pedro, los cuales se encuentran en proceso.

Asimismo, ofrecerá hoy en el Centro Cultural Plaza Fátima una función de la puesta "El amor de las luciérnagas", con dirección de Luis Martín, para recaudar fondos con boletos vendidos exclusivamente por él.

"La obra la presentamos los últimos dos fines de semana y ya está fuera de temporada", expresó, "pero me prestaron el teatro (del centro cultural) sin cobrarme y los demás actores aceptaron dar una función sin que se les pague".

La cita es a las 20:30 horas. Las entradas, de 100 pesos, podrán comprarse en el recinto o con Rodríguez, disponible en su correo, [email protected].

__________________
Follow the Leader
MTY Citizen no está en línea   Reply With Quote
Old April 5th, 2014, 12:05 AM   #107
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Quote:
Originally Posted by hector guimard View Post
Una 'Odisea' en la UDEM



Teresa Martínez


Monterrey, México (03 abril 2014).- Ágil, amena, contemporánea y mitológica son las características de la puesta en escena "La Odisea", que se estrenará en el Teatro UDEM hoy a las 20:00 horas.

La obra, basada en el clásico de Homero, es dirigida por Hernán Galindo y producida por Vicky de la Piedra.

- Envuelta en un ambiente mitológico, "La Odisea" muestra la condición del hombre frente a virtudes, errores y problemas.

- El libro narra la historia de Odiseo, quien tras 10 años en la guerra de Troya se tarda otros 10 años en regresar a su hogar, donde es rey. Mientras, su esposa Penélope lo espera asediada por pretendientes.
- La puesta combina elementos tradicionales con toques contemporáneos tanto en música, vestuario, coreografía y escenografía.
- Participan 40 actores, todos estudiantes o ex alumnos de la UDEM.
- La dirección corporal está a cargo de Jaime Sierra.

Asiste
Hoy, 20:00 horas
Mañana, sábado y domingo, 17:00 y 20:00 horas
Entrada: 120 pesos, general, y 80 pesos para estudiantes e Inapam.
Teatro UDEM. Av. Morones Prieto 4500 pte. San Pedro.

http://www.elnorte.com/aplicaciones/...aspx?id=193560
..
__________________

MTY Citizen liked this post
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old April 5th, 2014, 12:07 AM   #108
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Quote:
Originally Posted by hector guimard View Post
Refleja el dolor humano



Luis López


Monterrey, México (02 abril 2014).- La transformación humana, desde el sufrimiento corporal hasta la espiritualidad, se refleja a lo largo de la exposición escultórica "Miserere", de Ana María Montes de Oca, inaugurada esta noche en la Pinacoteca de Nuevo León.

Las 25 esculturas labradas con bronce y cerámica que integran la muestra, que permanecerá en el recinto hasta el 3 de agosto, recrean desde el dolor hasta la salvación espiritual de la figura humana, indicó Jorge García Murillo, curador de la exposición.

"Por eso se llama 'Miserere', porque refleja un anhelo, una ilusión, un deseo de piedad y compasión", expresó.

La exposición, organizada por Conarte, se divide en dos salas, una de las cuales muestra el cuerpo humano lacerado y en sufrimiento, mientras que la otra muestra la evolución y abstracción de la figura, rumbo a una espiritualidad, agregó García Murillo.

"La forma va empezando a transfigurarse hasta llegar a la última pieza", explicó, "llega a una espiritualidad que posibilita un reconstrucción, una armonía".

La muestra, señaló la escultora, tiene como tema central el dolor humano universal.

"No estoy hablando de mi dolor personal; estoy hablando del dolor como punto de partida para poder abordar este tema", expresó durante la ceremonia de apertura.

Montes de Oca, originaria de Mérida y con estudios artísticos en Monterrey, ha presentado obras en Francia Italia, República Checa, Polonia, Venezuela y Puerto Rico.

Recintos como la Biblioteca Magna de la UANL, el Museo El Centenario, en San Pedro, y la embajada de México en Praga, cuentan con esculturas de la artista.

La exposición se encuentra en la Sala Permanente Planta Baja de la Pinacoteca, ubicada en Colegio Civil, en Washington y Juárez.

..
__________________

MTY Citizen liked this post
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old April 5th, 2014, 12:07 AM   #109
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Quote:
Originally Posted by hector guimard View Post


¡Faraónica!



Prepárate para explorar en el Museo del Noreste la tumba, oro y maldición de Tutankamón en una exposición integrada por 200 réplicas exactas de los tesoros funerarios del llamado 'Rey Niño', que acercan al espectador a la magia y misterio del antiguo Egipto


Teresa Martínez


Dos guardianes con adornos dorados custodian la tumba de Tutankamón, y te vigilan mientras cruzas el umbral hacia un antiguo Egipto por descubrir.

A cada paso, la mirada se deslumbra con el oro y la historia del faraón que ha interesado a miles por la creencia de una maldición que mató a quienes se relacionaron con el descubrimiento de su tumba, llena de tesoros.

En la expo "Tutankamón. La tumba, el oro y la maldición", que se inaugura hoy a las 19:30 horas, explorarás como un arqueólogo las más de 200 réplicas elaboradas por artesanos italianos liderados por los museógrafos Lorenzo Cantini y Gianluca Salvadori.

Son tan idénticas que será como estar en el Museo de El Cairo, en Egipto, recinto de donde no pueden salir los tesoros del faraón.

"Las réplicas de las piezas están increíbles", dice la egiptóloga Gabriela Arrache Vértiz, quien dará un recorrido hoy a las 19:30 horas, "si uno no puede ir hasta Egipto, es una forma de acercarse, sobre todo a la historia".

Y es que el enigma de la cultura egipcia comienza con el proceso de embalsamamiento, tal como inicia el recorrido.

Una réplica de una momia, una escenificación que ejemplifica el método y un video te remontarán al ritual que sólo los sacerdotes podían realizar.

Entre las vendas de los difuntos se acostumbraba colocar amuletos, y en el cuerpo de Tutankamón se encontraron más de 100, detalló Arrache Vértiz.

Tras esa entrada a la tumba se encuentra un gran cofre con los signos Osiris e Isis grabados en su superficie, dioses que acompañarían al buen descanso de Tutankamón, faraón de la Dinastía VIII de Egipto.

Dentro había cofres similares de menor tamaño hasta llegar a los sarcófagos, que conservaron casi intacto el cuerpo del gobernante de Egipto de 1354 a 1346 a.C.

La réplica del trono donde coronaron a Tutankamón muestra imágenes que expresan que él reinó desde pequeño en lo Alto y el Bajo Egipto, detalló Arrache Vértiz.

"Imagínese la impresión que debe ser para un niño que de pronto lo llevan a Tebas, lo coronan en medio de dioses de todo tipo, una cantidad de cleros adorándolo", manifestó la experta, que estudió en la Universidad de Cardiff.

En épocas recientes se considera que la muerte del faraón se debe a un accidente, como lo muestra una lesión en el cráneo y la falta de sus costillas, dijo Arrache Vértiz, y no como víctima de malaria o envenenamiento.

El arte de la decoración que dominaban los egipcios se distingue en cada pieza, en especial por las difíciles técnicas que dominaban, por ejemplo, darle color al oro y al vidrio, que se aprecia en la máscara fúnebre y la diadema real

La replica del sarcófago es una de las estrellas de la muestra porque es la última capa que protegía el cuerpo de Tutankamón del exterior, que estaba debajo de cuatro cajas o capillas doradas y de tres ataúdes antropomorfos.

El original tiene 128 kilos de oro, indicó la presidenta y fundadora de la Sociedad Mexicana de Egiptología.

Al final está un área donde se recrea el momento cuando el egiptólogo Howard Carter descubre la tumba de Tutankamón en 1922. También se simula el lugar donde se encontraba el sarcófago.

La fama de la maldición reside en que varias personas vinculadas al descubrimiento de la tumba murieron en condiciones extrañas, cuenta Arrache Vértiz.

Incluso, el día en que Carter descubrió la tumba, su mascota, un canario, fue devorada por una cobra, serpiente que se creía era manifestación de la diosa Uadyet.

La muestra de History Time, que antes se presentó en la UNAM, permanecerá hasta el 28 de septiembre en Mune. La entrada es de 40 pesos.

El día de la apertura, los martes y los domingos el acceso es gratuito.

..
__________________
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old April 6th, 2014, 10:11 AM   #110
JAVO MTY
CITADINO REGIO!!!
 
JAVO MTY's Avatar
 
Join Date: Nov 2008
Posts: 3,428
Likes (Received): 4498

RECOMIENDO.

Exposicion sobre arquitectos jovenes de Mexico que recien se instalo en el centro cultural plaza fatima.

Este centro cutural fue totalmente reconstruido por la pasada administarcion de San Pedro y la verdad quedo muy bien.

La exposicion es sobre destacados arquitectos jovenes y sus proyectos realizados; hay inclusive varios proyectos de nuestra urbe.

MUST TO SEE!








__________________
--!!!LA CIUDAD EXPRESA LO QUE SOMOS Y HEMOS SIDO, ES ARTIFICIO HUMANO PLAGADO DE SUEÑOS!!!--
JAVO MTY no está en línea   Reply With Quote
Old April 9th, 2014, 11:41 PM   #111
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Quote:
Originally Posted by hector guimard View Post
Sorprende 'Legión' regia en NY



Los estudiantes varones de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey que compitieron el lunes en el Youth America Grand Prix de Nueva York, fueron ovacionados.

Foto: Facebook

Félix Barrón


Monterrey, México (09 abril 2014).-Aunque el resultado oficial se dará mañana, los 22 estudiantes varones de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey que compitieron el lunes en el Youth America Grand Prix de Nueva York, con la coreografía "Legión", sorprendieron al público.

"Ovación total, bailaron maravillosamente y la respuesta del público fue espectacular", indicó Jaime Sierra, coreógrafo de la pieza. El grupo compitió en la categoría Ensamble.

..
__________________

dilan18, FSR, MTY Citizen, Boncillo liked this post
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old April 11th, 2014, 10:29 PM   #112
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Quote:
Originally Posted by hector guimard View Post
Conquista al DF



Julieta Riveroll


Distrito Federal (11 abril 2014).- "Giselle" fue la primera producción que Luis Serrano montó al tomar la dirección artística del Ballet de Monterrey hace siete años y es, también, con la que se despide con éxito de esta compañía al conseguir uno de sus mayores logros.

En sus 24 años de existencia es la primera vez que la agrupación de danza clásica, fundada por iniciativa de empresarios regios, se presenta en el Auditorio Nacional.

Los 3 mil 600 asistentes a la velada dancística (cifra oficial) premiaron a los bailarines con una larga ovación.

"Su técnica es magnífica", opinó Socorro Bastida, maestra de danza clásica del INBA, quien sólo les reprochó a los intérpretes una mayor comunicación con el público.

Vanessa Cohen, psicóloga y aficionada al ballet, destacó la precisión de los movimientos y la buena coordinación del cuerpo de baile.

Con 40 bailarines en escena, el Ballet de Monterrey estuvo acompañado por la Orquesta de las Américas, dirigida por Iván López Reynoso, quien interpretó la música original de Adolphe Adam.

La primera bailarina Katia Carranza y el solista Jonhal Fernández interpretaron a Giselle y Albrecht, protagonistas de este clásico, en la versión de Serrano, basada en la coreografía original de Jules Perrot y Jean Coralli.

"Giselle" se estrenó mundialmente en 1841 en la Ópera de París. Narra la historia de una campesina que se enamora de Albrecht, un noble que se hace pasar por pueblerino, cuya mentira pone al descubierto Hilarión, ex pretendiente de la dama, quien enloquece y muere.

Giselle ingresa en el mundo fantasmal de las Willis, los espíritus de las novias abandonadas por sus prometidos. Albrecht implora perdón, pero la Reina de las Willis quiere acabar con su vida y Giselle intenta salvarlo.

"Cuando me llamaron para dirigir el Ballet de Monterrey, tenía 34 años, era primer bailarín del Miami City Ballet y me retiré precisamente con 'Giselle'. Ha significado mucho para mí", dijo Serrano en entrevista.

Mañana, la compañía presentará la misma obra en Atizapán, Estado de México, dentro del Festival de Artes Luminaria.

Imprime Serrano su huella

Con la función de "Giselle" en el Auditorio Nacional se cierra un capítulo para el cubano Luis Serrano, ahora ex director artístico del Ballet de Monterrey.

Precisamente, fue ésta una de sus primeras producciones al frente de la compañía regia, en 2007.

La obra alcanzó ese año un récord de asistencia con 24 mil espectadores en 18 funciones. Para el estreno se contó con la participación de José Manuel Carreño, ex bailarín principal del American Ballet Theatre.

Serrano montó también producciones como "El Cascanueces", "La Bayadera" y "El Lago de los Cisnes", esta última una de las más taquilleras en la historia del ensamble.

En su faceta como coreógrafo dejó también su huella en piezas de corte neoclásico y contemporáneo.

Además de una gira que se realizó a Washington y Miami en el 2007, bajo su dirección la compañía saltó por primera vez a Europa en el 2011, con presentaciones en España y Andorra.

Con información de Félix Barrón.
http://www.elnorte.com/aplicaciones/...?id=201843&v=4
..
__________________

Boncillo, Avolar Alto, MTY Citizen liked this post
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old April 15th, 2014, 10:32 AM   #113
JAVO MTY
CITADINO REGIO!!!
 
JAVO MTY's Avatar
 
Join Date: Nov 2008
Posts: 3,428
Likes (Received): 4498

EL ESPACIO CONARTE NIÑOS ES YA RECONOCIDO INTERNACIONALMENTE..,

RESULTO GANADOR EN CONCURSO DE DISEÑO.

DE LA PAGINA DEL GOBIERNO DEL ESTADO.-


Compitió en la categoría de bibliotecas con inmuebles de Canadá, Francia, el Reino Unido y la ciudad de México.




El espacio denominado “Niños Conarte” asentado en la Nave Ruedas del Parque Fundidora de Monterrey recibirá el próximo mes el reconocimiento A+ Awards, que es un premio internacional de arquitectura.

El lugar fue diseñado por la empresa Anagrama, que tuvo la misión de crear un espacio para fomentar en los niños el amor por la lectura y el aprendizaje.

La biblioteca infantil se ubica dentro de un edificio que formó parte de lo que fue la acerera más grande de América Latina y se buscó no alterar la naturaleza del inmueble, informó Katzir Meza, Director de Conarte.

También explicó que la sala de usos múltiples cuenta con un diseño de áreas para la lectura de forma asimétrica, con el fin de simular la topografía montañosa de Monterrey, los estantes son utilizados para almacenamiento, pero también sirven para jugar y aprender, y posee una estética colorista y geométrica que contrasta con la antigüedad del edificio industrial.

Cada año se lleva el premio A+ Awards, en el que se invitan a las mejores agencias alrededor del mundo a participar con sus proyectos; el galardón es coordinado por la revista “Architizer” de Nueva York.

En total participan mil 500 proyectos en las diferentes categorías y el jurado formado por más de 200 personas entre arquitectos, diseñadores, y curadores de arte, entre otros, eligen a cinco finalistas de cada categoría que compite por dos premios: el A+ Jury Award, que eligen los jueces; y el A+ Popular Choice Award que designa el voto popular.

Anagrama resultó ganador de los dos premios en la categoría de bibliotecas, por el espacio Niños Conarte y compitió con edificios como la Jasper Place Branch Library, en Canadá; la Library of Birmingham, del Reino Unidos; la Marsan Media Library, de Francia; y el Centro Cultural Elena Garro de la ciudad de México.

Los ganadores recibirán una estatuilla en una cena de Gala que se llevará a cabo en la ciudad de Nueva York el próximo 15 de mayo, en el marco de la Semana del diseño en esa ciudad estadounidense.
__________________
--!!!LA CIUDAD EXPRESA LO QUE SOMOS Y HEMOS SIDO, ES ARTIFICIO HUMANO PLAGADO DE SUEÑOS!!!--

dilan18, MTY Citizen, Raffs liked this post
JAVO MTY no está en línea   Reply With Quote
Old April 24th, 2014, 04:59 AM   #114
MTY Citizen
Registered User
 
Join Date: May 2008
Posts: 1,657
Likes (Received): 1884

DANZA


Quote:
La danza así como va

"He escuchado que la danza es para el teatro, no para la calle, que es para la alta sociedad. Pero salir a la calle es acercar a la gente a este arte".

31 de marzo de 2014 por Staff Sexenio

Por René López @renelp_oficial
Fotografías: Yoliztli Ramos @yi_oficial

[IMG]http://i60.************/25aqn9s.png[/IMG]

Carlos parece una cobra al levantar a Faridhe sobre sus brazos. Expande su delgadez, se muestra poderoso, tensa los bíceps y contrae los músculos. La levanta sin esfuerzo aparente y la pone suave sobre su hombro derecho. Da una vuelta sobre sí y baja a su compañera casi sin tocarla.

Faridhe se levanta sobre su empeine, sostiene por largos segundos su peso y gira varias veces. Aprenderlo puede tardar hasta tres años desde las primeras clases; presentarlo, segundos.

El vaivén de sus cuerpos recuerda dos plumas que se mecen por el aire aunque el esfuerzo necesario es tan grande que no pueden bailar más de hora y media seguida.

El asfalto en la avenida Venustiano Carranza en el centro de Monterrey es cruel con las zapatillas de punta de Faridhe, las rompe y hace girones. La suciedad trepa sus pantorrillas. Los automovilistas están por continuar su marcha. Los bailarines dejan el escenario para recorrer el pasillo que se forma entre los vehículos.

Ella camina con un paso a la vez. Sonríe. Voltea a las ventanillas y recibe agradecimientos, felicitaciones, dinero. Con las manos pinta un saludo y camina cinco o seis coches lejos del semáforo. Sus brazos, suavemente arqueados, marcan su salida de entre los autos. Se refugia en la acera. Regresa al escenario moviéndose como una paloma en el concreto caliente.

***

El cuerpo de Faridhe Suro aún no recibe la orden de que la función terminó. Mientras ella, en el mostrador de una tienda, cuenta por segunda vez el dinero que recibieron en el semáforo, su pie se mueve hacia atrás y parece recordar una posición de ballet. Capacitado por diez años en clases de danza, su cuerpo habla solo.

Carlos Martínez, su compañero de baile, mueve las manos haciendo pilas de monedas para separarlas en montones de diez, como un niño que levanta sus juguetes y los acomoda torpemente en su lugar. No son expertos en ordenar y enumerar tantas piezas pequeñas. No usan trucos que les faciliten el trabajo como lo haría un cajero o un empleado de banco.

No pedimos caridad, es un trabajo ―dirán más adelante.

[IMG]http://i59.************/rm1v5s.png[/IMG]

***

Él y ella, vestidos con tutús y mallas completamente negras, bajo un sol que se apaga. Desde el interior de los autos no se notan sus nervios. No se notarían aun viéndolos de frente. Pero ellos los tienen.

―Es como aventarse un clavado de 15 metros. Sobre todo por la indumentaria que tenemos y cómo piensas que va a responder la gente ―explica Carlos.

Arrecia una marea de calor húmedo que ha inundado la ciudad. Una orquesta de acelerones y llantas que frenan tejen una melodía. Los tripulantes de los autos recrean en sus cápsulas paisajes más frescos. Suben las ventanas. Colocan el clima. Se encierran.

Al verlos bailar, el rostro de algunos conductores esboza sonrisas. Algunos voltean a la parte trasera para que el hijo distraído vea a los artistas. Salen algunos celulares y capturan fotos o video.

Hay personas que pasan tres veces seguidas para vernos mejor, nos agradecen. Nos dicen que les hicimos el día* ―apunta Faridhe.

No hay duda, el ballet sale a desfilar.

***

Sus zapatillas han pisado las duelas en teatros de México, Estados Unidos y Europa. Salir a la calle es parte de la escalera de la vida. El siguiente peldaño, dicen, es un curso en Cuba.

Para poder alzar la punta hasta la isla necesitan dinero. Salir a los semáforos no es azar.

―En Monterrey hay poco campo laboral en danza. Yo podría trabajar dando clases de hora y media y me las van a pagar en 250 pesos. Aquí en la calle trabajo una hora y gano tres veces más ―dice Carlos.

La primera vez que preguntaron su nombre para el noticiario local de televisión, Carlos dio un nombre falso para evitarse problemas. De cualquier modo llegaron las dificultades. Sus profesores recriminaron que saliera a la calle: hacerlo era denigrar la profesión, quitarle lo celestial y lo áureo.

―He escuchado que la danza es para el teatro, no para la calle, que es para la alta sociedad. Pero salir a la calle es acercar a la gente a este arte ―continúa Carlos.

En el imaginario popular los bailarines no existen. El ballet es de mujeres. Mientras ellas comienzan desde pequeñas, los hombres no se incorporan hasta casi la adolescencia para evitar las burlas. Carlos comenzó a bailar los 15 años como una forma de castigo por reprobar la secundaria. En medio de un escenario comprendió que se quería dedicar al ballet.

Estudia su carrera de ballet todas las mañanas en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey. En la tarde después del trabajo, Carlos estudia un curso de danza contemporánea.

Para Carlos decir que la danza es apasionante es para novatos. Él ve más allá:

No te podría decir que amo a la danza. Te podría decir que la necesito como cualquier función vital.

[IMG]http://i61.************/16bznyg.png[/IMG]

***

Durante un viaje de escuela a Faridhe se le ocurrió salir a la calle.

―Nos plantamos en el Zócalo de Puebla. Me puse las puntas y bailé en el asfalto. De ahí nació la espinita. Hay que llevar la danza a la gente popular, gente que nunca en su vida la ha visto.

Carlos ya había intentado enamorar a los semáforos haciendo malabares para ganar plata. En algún momento pensó que sería exitoso salir a bailar; ninguna de sus compañeras quiso acompañarlo. Faridhe regresaba de trabajar en Vallarta cuando recibió la propuesta. Dijo que sí.

Al artista no debe de importarle en qué clase de lugar va exponer su arte ―dice Faridhe.

***

Detrás del telón están las niñas del curso sabatino de ballet de la Universidad Autónoma de Nuevo León a punto de presentar una coreografía de hadas blancas que danzarán por el lugar. Al comenzar la obra y ver las miradas de los padres sobre las niñas, Faridhe con seis años sentirá que es realmente una bailarina, que lo será durante toda su vida.

―Los papás van a ver a sus hijas, pero yo sentía que todos iban a verme a mí.

Puede ser que Faridhe sea una joya que pierde el esplendor si al exhibirse no hay quien la aprecie.

―Me gusta mucho que me vean, me gusta que me conozcan, no me da pena.

En los semáforos ella misma es su manejadora y productora. No necesita música, luces ni vestuario ostentoso para que el público pueda verla actuar. Es un teatro que improvisó. Es, como ella dice, “la danza así como va”.

Salir a la calle es mostrarse. Buscar dinero para ir a Cuba es un pretexto para enfrentarse a una ciudad que solo tiene dos compañías de danza que pagan, a una ciudad que no difunde el arte al que Faridhe ha entregado 12 años. Es educar a la gente que de otro modo no llegaría al ballet. Incluso tras reunir el dinero para ir al curso para ella es claro que alguien tiene que seguir saliendo a bailar a la calle: ella.

[IMG]http://i59.************/20sxf92.png[/IMG]

***

Faridhe lucha contra el manchón de mugre que tiene en la pierna. Pone gel antibacterial en su palma y talla hasta quitar la mancha. Tiene más de un mes saliendo a la calle a bailar y parece no acostumbrarse. No es para menos, desde pequeñas las bailarinas son enseñadas a lucir impecables, a peinarse solas el pelo y a recogerlo hasta que el último mechón rebelde quede alisado, a pintarse, a ser fuertes y estéticas.

Carlos suelta los tirantes de sus hombros, enseña los tres tatuajes que hay en su pecho y brazos. Ha aprendido a esconderlos en las presentaciones escolares, causan mal aspecto según sus profesores. Los tiene que maquillar.

Sobre el tutú ella se coloca una tela ancha de motivos arabescos y la anuda a la cintura. Baja el tutú y lo guarda en su mochila. Calza un par de botas, como las que un constructor usaría. Hace menos de 30 segundos era una artista, ahora viste de transeúnte. Cruza el proscenio callejero y termina la presentación del día. Con cada paso su mano baila para el público que ya no está.

Los danzarines dejan libre el semáforo para el ciego que cubre el siguiente turno. A lo lejos los empleados de una gasolinera cercana regresan a sus labores. La función terminó.

[IMG]http://i59.************/25au5aw.png[/IMG]
FUENTE: SEXENIO NUEVO LEON



*A mi me han hecho el día un par de ocasiones.

__________________
Follow the Leader

Last edited by MTY Citizen; April 24th, 2014 at 05:09 AM.
MTY Citizen no está en línea   Reply With Quote
Old May 22nd, 2014, 04:35 PM   #115
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Para que se den una vuelta a san peter y vean esta exhibicion--esta chingon su trabajo

La energía de Baños viaja desde Shanghái a Monterrey


Publicado en Cultura


Escrito por Pepi Galera 22 Mayo 2014


Juan Antonio Baños posa para un fotógrafo antes de la inauguración de la muestra. Juan Antonio Baños posa para un fotógrafo antes de la inauguración de la muestra.

Desde 2012, cuando llegó invitado por una prestigiosa residencia internacional para desarrollar un proyecto artístico, Shanghái es el taller y la inspiración del artista linarense. Y desde allí desembarca ahora en México, en la “Ge Galería”, una de las salas de arte de mayor prestigio de México, fundada en 2006 por Gabriel Elizondo. Desde el pasado 8 de mayo y hasta el 21 de junio, se podrán ver allí veinte obras pictóricas de gran formato y fuerte expresión de color, en las que Juan Antonio Baños continúa su investigación de la energía de personas, lugares y objetos.


La obra del linarense se caracteriza por lienzos de gran formato basados en un proceso de investigación y experimentación que definen e identifican los aspectos de su lenguaje pictórico. Los temas de sus obras van desde la realidad cotidiana hasta lo transcendental, escenas lumínicas de estética barroquizante que plantean un imaginario extravagante teniendo como argumento central la energía remanente de personas, lugares y objetos.

“En su poética, de siempre, cada cuadro impresiona con un despliegue de emociones intensísimas construidas en impulsos de poderoso arraigo irracionalista. Fuerza y belleza, originalidad pulsional y alegrías de la forma, son los atributos de este arrebatador artista que, sobre todo, goza, visiblemente, pintando”, destaca el crítico AntonioGarcía Berrio de su obra.

“Las figuras misteriosas y los colores alucinantes que protagonizan cada una de las piezas de la exposición hacen honor a su título: Majestuoso Illuminati, del artista español Juan Antonio Baños, quien el 8 de mayo la inauguró en GE Galería”, cuenta la prensa local. Allí, además, José Manuel Ramírez Arrazola, cónsul General de España en Monterrey, “dio la bienvenida al artista para que se sintiera como en casa”, añade.

Fundada en 2006 por Gabriel Elizondo, esta galería se define como “dedicada a la carrera de artistas de todo el mundo, con un énfasis en los de América Latina, España y México”. De hecho, otro artista jiennense, Santiago Ydáñez, ha expuesto en dos ocasiones en la galería, en el año 2009 y en 2012, con la colecciónSoft.

hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old June 3rd, 2014, 04:07 PM   #116
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Ballet de Rusia llevará 'El lago de los cisnes' al Estado de México


El ballet Ruso llevará la obra a Aguascalientes, Monterrey y Querétaro. NTX


El evento será de manera gratuita, como parte de su interés por acercar a la ciudadanía al arte

Será llevado al foro Felipe Villanueva del Parque Naucalli, el 14 de junio como única función


NAUCALPAN, ESTADO DE MÉXICO (02/JUN/2014).- El Ballet Nacional de Rusia llevará la magia de "El lago de los cisnes" al foro Felipe Villanueva del Parque Naucalli, en este municipio mexiquense, donde se presentará el próximo 14 de junio en una única función.

En conferencia de prensa, la directora de Cultura del ayuntamiento, Dolores Menchaca, destacó que el montaje llegará de manera gratuita a los naucalpenses, como parte de su interés por acercar a la ciudadanía las obras que en muchas ocasiones por costo y distancia no se pueden disfrutar.

Por su parte, la bailarina de la emblemática agrupación rusa, Katerina, explicó que en "El lago de los cisnes" participa un grupo de 70 personas, 40 de las cuales son bailarines, que estarán en el escenario durante 2 horas 20 minutos.

"Es un ballet hermoso, dentro del Lago de los cisnes habrá danza española, de Hungría, Napolitana, es un ballet completo y la gente que sólo conoce el Lago de los Cisnes que se presenta en Chapultepec, debería venir a ver esta obra que es más completa y totalmente profesional, con una duración de más de dos horas", puntualizó.

Informó después de la presentación del Lago de los Cisnes en el Parque Naucalli, el ballet Ruso llevará la obra a Aguascalientes, Monterrey y Querétaro, previamente hicieron lo propio en Puebla y Coatzacoalcos.


hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old June 4th, 2014, 04:27 PM   #117
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

La banda regia Kinky se une a 'Un minuto contra el cáncer'


Al agrupación donó un instrumento musical al Patronato del Instituto Nacional de Cancerología.


Los integrantes de la banda están comprometidos con esta causa. (Roberto Aguilar)


Fanny Miranda 04/06/2014 03:42 AM


México--La banda regiomontana de rock alternativo Kinky donó una pequeña marimba al Patronato del Instituto Nacional de Cancerología (Incan) que será subastada con el fin de obtener recursos para equipar el Centro de Oncología del Hospital Universitario de Nuevo León.

"Esta marimba sale en varias de las canciones del MTV Unplugged, es una pieza que nos permite recrear muchos de esos sonidos electrónicos en versiones acústicas. Ahora estamos felices de poder contribuir con este instrumento para todos los pacientes de oncología, felices de poder participar en esta causa tan noble", dijo Ulises Lozano, tecladista del grupo, en entrevista con MILENIO.

Poco antes de iniciar la grabación de su concierto acústico en los Estudios Churubusco del Distrito Federal, los cinco regiomontanos se sumaron a la campaña "Un minuto contra el cáncer", que impulsa el Patronato del Instituto Nacional de Cancerología y se comprometieron a entregar el instrumento autografiado, al término del espectáculo.

"Cualquier granito de arena que podamos sumar nosotros como banda y con lo que podemos hacer, que es música, significa muchísimo, pues es una oportunidad de apoyar a gente que lo necesita", agregó Lozano.

La pequeña marimba fue hecha en Taiwán, pero pintada a mano por cada uno de los integrantes de Kinky. A lo largo de un año, ha formado parte del instrumental de la banda y ejecutada en los ensayos para el concierto acústico por Ulises Lozano.

Con esa acción, la banda llamó a sus seguidores a implementar en sus vidas la cultura de la prevención, "y estar conscientes de que puede pasarnos a cualquiera", dijo Gil Cerezo, vocalista de la banda.

"Nuestra madre postiza -de los cinco- estuvo en batalla contra el cáncer y gracias a Dios salió el año pasado. Lo principal es tratar de prevenir, todo lo que venga de información es lo que más nos va a ayudar a combatir esa enfermedad", compartió Lozano.
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old June 4th, 2014, 04:30 PM   #118
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Vincula macro con el microcosmos en propuesta estética


La artista expone su muestra, 'La casa en el aire', en la Casa de la Cultura de Nuevo León.


La finalidad del proyecto es explorar la simbiosis y la cooperación. (Especial)


Redacción 04/06/2014 03:33 AM


Monterrey--Una muestra de 30 pequeños objetos realizados con papel blanco integra la exposición La casa en el aire, que se inauguró en fechas pasadas, en la Casa de la Cultura de Nuevo León, con una charla entre la artista expositora María Fernanda Barrero y Catalina Restrepo, curadora de la exposición.

La idea de esta colección, que estará expuesta hasta el 7 de junio, según la escultora, surgió a partir de una aplicación en la tablet, que permite ver las estrellas y todos los cuerpos celestes, y desembocó en la idea de unir el arriba con el abajo, el macrocosmos y el microcosmos.

"La casa en el aire" es organizada por el Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León con el apoyo del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.

Barrero explicó que se trata de lo más reciente de su trabajo artístico: piezas tridimensionales, collages monocromáticos contenidos en cajas de acrílico y dos fotografías que son referencias a los primeros proyectos en papel.

"Comencé a tratar de alinear cosas muy pequeñas, en este caso eran hierbitas, pues había trabajado con mucha flora y quise reunir cosas muy pequeñas, con objetos muy grandes, cosas que generalmente no nos detenemos a observar; quería alinear las estrellas con la hierbas", expresó Barrero.

Además, la finalidad del proyecto es explorar el concepto de la simbiosis y la cooperación.

"Hay una teoría de la investigadora Lynn Margullis, que habla de la simbiosis como una herramienta evolutiva; es una reinterpretación de este concepto y lo plantea como una forma de cooperación y de evolución", precisó.

La simbiosis y la cooperación −afirmó la artista− pueden ser herramientas muy útiles para el bienestar en general de un sistema de vida.

"Es explorar los vínculos que tenemos con el medio ambiente. Mi trabajo ha estado muy ligado a tratar de entender y estudiar los tipos de relaciones que generamos con el medio ambiente", apuntó la artista.

__________________

antgar, MTY Citizen liked this post
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old June 5th, 2014, 04:00 PM   #119
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Associated Press | Ulises Lozano y Beto Zapata


Kinky experimenta con nuevos sonidos


Agencias | 21:52


Distrito Federal_—Para la banda mexicana Kinky si la música se trata de algo, es de experimentación.

El grupo demostró que a veces los sonidos más complejos pueden lograrse de manera inesperada y, durante la grabación de su concierto 'desenchufado' para la cadena MTV, sustituyó los sintetizadores con los que ha logrado sus característicos sonidos electrónicos por instrumentos caseros como juguetes, contenedores para agua vacíos y ruedas de bicicletas con cascabeles.

"Siempre experimentamos. La experimentación a veces sale bien y otras no, pero esperamos que esta noche salga bien", dijo el vocalista Giberto Gil Cerezo a los medios anoche previo a la grabación del recital en los Estudios Churubusco de la Ciudad de México.

Y el experimento titulado 'Kinky MTV Unplugged' resultó acertado, pues le permitió al grupo ofrecer versiones más íntimas de algunos de sus grandes éxitos e inesperadas colaboraciones con colegas de diversos géneros, como la rapera española La Mala Rodríguez, la cantautora indie-pop mexicana Carla Morrison y los intérpretes de músicade banda Los Recoditos, entre otros.

"Siento un poco de mariposas en el estómago, hace mucho no las sentía", dijo Cerezo. "Vamos a empezar a ponerle fuego a esto con nuestros primeros invitados", agregó al presentar a la agrupación de música de banda Voz de Mando y Beto Zapata, de Grupo Pesado, con quienes interpretaron Para poder llegar a ti.

El tema se convirtió en una sorpresiva mezcla en la que el tecladista de Kinky, Ulises Lozano, dejó a un lado su instrumento para enfrentarse en un "duelo a muerte" de acordeones con Zapata y los integrantes de Voz de Mando. Incorporar otros géneros no los apartó del todo de sus raíces, pues la mancuerna fue aderezada con un teclado especial que emitía sonidos similares a los de los videojuegos retro.

Originaria de la ciudad norteña de Monterrey, Kinky se ha destacado precisamente por mezclar música electrónica con otros géneros como la cumbia y samba. La banda ha grabado cinco álbumes de estudio y ha participado en festivales de rock como Coachella y Vive Latino.

En Kinky MTV Unplugged demostró que su trabajo no se reduce a los instrumentos básicos y los sintetizadores. El quinteto utilizó artículos de uso común como contenedores de agua vacíos, que convirtió en tambores; tradicionales lavaderos mexicanos como instrumentos de percusión y pistolas de juguete para emitir sonidos electrónicos.

En el ambiente desenchufado, Kinky también hizo alarde de la capacidad vocal de su cantante en distintos momentos.

Uno de ellos fue cuando invitaron a Carla Morrison, a quien se refirieron como "una de las voces más dulces que hemos escuchado".

"Se llama Carla Morrison y tenía que ser norteña", expresó Cerezo y junto a la cantante revisitó A dónde van los muertos, uno de los mayores éxitos de la banda y que en la ocasión tuvo sus toques electrónicos generados con un pequeño megáfono y una rueda de bicicleta en cuyos diablos colocaron unas pequeñas sonajas de cascabeles que en México usualmente son usadas por niños.

A lo largo de dos horas, Kinky interpretó 14 temas, incluidos algunos inéditos y nuevas versiones de éxitos como Sound tha mi primer amor y Después del after, que presentaron ante una audiencia de 450 personas entre las que estuvieron la cantante Amandititita, esposa de Lozano, y Diego Luna, quien fungió como presentador.

El quinteto fusionó su estilo con el de una orquesta de 16 integrantes, que incluyó ocho cuerdas y metales como trompetas y tuba, para interpretar Para que regreses, Línea de luz y Hasta quemarnos con un toque de Big Band.

Kinky MTV Unplugged se transmitirá por la cadena en noviembre.

__________________

MTY Citizen liked this post
hector guimard no está en línea   Reply With Quote
Old June 5th, 2014, 10:14 PM   #120
hector guimard
Registered User
 
hector guimard's Avatar
 
Join Date: Dec 2009
Location: CHICAGO - MTY
Posts: 1,003
Likes (Received): 1241

Todo listo para la XI Bienal Monterrey FEMSA


Publicado por @Shinji_Harper el Jueves, 5 junio 2014


Oaxaca, México.- Después de una exhaustiva revisión por parte del jurado compuesto por los artistas plásticos Betsabeé Romero y Pierre-Olivier Arnaud, el curador Gilbert Vicario, y los críticos de arte Agustín Arteaga y Ramiro Martínez designaron 66 obras de 41 artistas, como seleccionados de entre las 3,487 obras participación en la XI Bienal Monterrey FEMSA (BMF).


En esta edición la BMF recibió la participación de 1,255 artistas como parte de la celebración de los 22 años de este certamen cultural, uno de los más importantes de México y América Latina.

Las obras seleccionadas conformarán una exposición que será expuesta en el Centro de las Artes, gracias al apoyo que este año nos otorga el Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León (CONARTE) y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CONACULTA). En este sitio el público pueda admirar las 66 obras, de las cuales las que resulten ganadoras pasarán a formar parte de la Colección FEMSA.

En esta edición participaron artistas provenientes de todos los estados del país, principalmente del Distrito Federal, Nuevo León, Jalisco, Estado de México y Puebla. También, debido a que la Bienal permite la participación de artistas extranjeros con un mínimo de dos años de residencia en México, destacando la participación de artistas extranjeros provenientes de 23 países, entre ellos Colombia, España, Alemania, Bélgica y Japón.

“La Bienal Monterrey FEMSA refleja el compromiso que en tenemos en la empresa de apoyar la educación a través del arte y la cultura; con el objetivo de fortalecer, estimular y difundir la creación artística en México que es un tema de suma importancia para nosotros. Nos complace ver la gran cantidad de obras participantes en esta edición”, comentó Rosa María Rodríguez, Gerente de Programas Culturales FEMSA.

La XI Bienal Monterrey FEMSA se inaugurará el 14 de agosto en el Centro de las Artes de la Ciudad de Monterrey, en donde se darán a conocer las obras premiadas. En cada formato se otorgará un Premio de Adquisición, el cual reconoce al artista con $200,000 (doscientos mil pesos) y la oportunidad de que su obra pase a formar parte de la Colección FEMSA; también se otorgan Menciones Honoríficas y como reconocimiento la Alianza Francesa de Monterrey otorgará 2 residencias culturales en la Escuela Superior de Arte y Diseño de la Ciudad de Saint-Étienne, Francia. Adicionalmente, se darán menciones especiales por entidad federativa al artista más destacado, siempre y cuando haya más de tres seleccionados por estado.

La BMF cuenta con un Fondo de Adquisición por un monto de hasta $200,000 (doscientos mil pesos) destinado a la compra de obras que hayan sido seleccionadas que pasarán a formar parte de la Colección FEMSA, que reúne más de 1200 obras que ilustran un recorrido por el arte moderno y contemporáneo de América Latina, con un especial énfasis en el arte mexicano.

hector guimard no está en línea   Reply With Quote


Reply

Thread Tools

Posting Rules
You may not post new threads
You may not post replies
You may not post attachments
You may not edit your posts

BB code is On
Smilies are On
[IMG] code is On
HTML code is Off

Related topics on SkyscraperCity


All times are GMT +2. The time now is 06:04 AM.


Powered by vBulletin® Version 3.8.11 Beta 4
Copyright ©2000 - 2017, vBulletin Solutions Inc.
Feedback Buttons provided by Advanced Post Thanks / Like (Pro) - vBulletin Mods & Addons Copyright © 2017 DragonByte Technologies Ltd.

vBulletin Optimisation provided by vB Optimise (Pro) - vBulletin Mods & Addons Copyright © 2017 DragonByte Technologies Ltd.

SkyscraperCity ☆ In Urbanity We trust ☆ about us | privacy policy | DMCA policy

Hosted by Blacksun, dedicated to this site too!
Forum server management by DaiTengu