Estado Táchira | Movida cultural

[jarquinazo]

Desde hace muchos años san Cristóbal ha sido cuna de grandes artistas en el área de la música académica, folklórica y popular, caso de Jesús Manuel Corrales Sánchez mejor conocido como “Chucho” Corrales", Miguel Ángel Espinel Romero, Carmen Judit Jaimes Hernández, Luis Felipe Ramón Y Rivera, Pedro Antonio Rufino Ríos Reina, entre muchos otros, pero desde no hace mucho tiempo la música contemporánea, urbana, del nuevo siglo o como se le quiera llamar ha venido sonando fuertemente en nuestro estado, que le han dado otro color, matiz y textura al gusto musical de lo que es nuestro, unos y otros influenciados por ritmos propios o extranjeros pero siempre manteniendo ese toque profesional que caracteriza el buen oído musical del tachirense. Diferentes cantantes, agrupaciones y/o bandas han nacido creando por primera vez un interésate movimiento musical que está arrastrando seguidores importantes; proyectos como el TACHIRA ROCK & POP recogió en el 2008 12 bandas o agrupaciones de mejor calidad y crecimiento del estado, entre ellas, RADIO MOTORA, SOLEÁ, AVALO, CAÑA LOCA, STATIKA, CIELO LIQUIDO, por algunas nombrar, siendo esta producción un impulso importante para que varias de ellas se dieran a conocer como artistas y mostrar su material, algunas grabando sus primeros videos y otras sacando su primeros sencillos o discos, desde esa fecha no han parado de sonar los nombres de estos artistas ocupando sectores en los medios de comunicación que solo estaba reservado para los artistas nacionales e internacionales. Este nuevo tema se basa en recoger opiniones e impresiones de los oriundos o no, conocedores, seguidores, críticos y mas que saben, viven y sienten este movimiento sumamente interesante que ocurre en nuestras narices.

[Andres_RoCa]

Buen thread, hace tiempo estaba pensando en algo parecido. No sé si recuerdan una agrupación de merengue llamada "Los Excelentes" que pegaron duro durante los '80 y '90, para muchos lo mejor de esa época. Esta agrupación sancristobalense fue la primera agrupación de habla hispana en presentarse en China (específicamente Shanghai), hace un par de décadas, si mal no recuerdo. El Táchira ha aportado mucho a la historia musical venezolana.

[Rbs]

Éste thread no debería estar acá, y sería mejor que no se limitara sólo al estado táchira.

[Andres_RoCa]

¿Por qué no? En la sección Ciudades de Venezuela (de donde moviste esto) hay uno de Guía de Entretenimiento de Barcelona-Puerto La Cruz, que funciona más o menos igual. Ahora, como este es del Táchira, lo sacas de esa sección y aparte no puede ser regional, sino que tiene que ser de todo el país. Chamo, deja la arrechera contra el Táchira, no entiendo esa vaina. Aquí se plantea una discusión seria sobre artistas oriundos del estado y eventos de la índole musical para la zona. No sé por qué la decisión desmesurada.

[Rbs]

No sé por qué dices que tengo una fijación por Táchira, tanto tú como AleCUK.

El thread no tiene el mismo rumbo que aquel, sino que son de bandas de música regional, que es offtopic y pues no tiene que ver con la movida cultural en general de una ciudad: teatros, conciertos, en fin... eventos. Si fuese ese el fin de éste thread, no tendría ningún problema con dejarlo allá al lado del de Anzoátegui y Bolívar.

Que el creador del thread indique su finalidad.

[Andres_RoCa]

Chucho Corrales, Ríos Reyna entre muchos otros son íconos culturales.

Entonces, cuando se trata de música regional tachirense, es off-topic y aparte tiene que generalizarse para todo el país, pero cuando es música regional, reuniones de foristas y rumbas de Anzoátegui sí están dentro de tema y son totalmente aceptables.

Pues hasta donde tenía entendido, eventos musicales se pueden dar en teatros, auditorios y en cualquier sitio y siguen siendo una expresión cultural, pero está bien, dejan de serlo cuando son tachirenses. No es la primera vez que tratas de borrar threads de ese estado.

[jarquinazo]

no se por qué el tag sale como movida cultural siendo que coloqué MOVIDA MUSICAL DEL TACHIRA, el fin de este therad es hablar, discutir o intercambiar ideas sobre artistas, músicos, eventos y desarrollo del mundo artístico-musical EN EL TACHIRA, creo que este therad al estar en ciudades de Venezuela se puede subdividir y perfectamente desarrollar como tal pues SAN CRISTOBAL, TACHIRA aun forma parte de VENEZUELA, o me equivoco? y bueno si es tanto el rollo crearé uno que se refiera a la movida musical de artistas regionales en Venezuela

[jarquinazo]

Originally Posted by Andres_RoCa

Buen thread, hace tiempo estaba pensando en algo parecido. No sé si recuerdan una agrupación de merengue llamada "Los Excelentes" que pegaron duro durante los '80 y '90, para muchos lo mejor de esa época. Esta agrupación sancristobalense fue la primera agrupación de habla hispana en presentarse en China (específicamente Shanghai), hace un par de décadas, si mal no recuerdo. El Táchira ha aportado mucho a la historia musical venezolana.

era muy niño en esa epoca pero claro que se de la historia de ese grupo y por ahi leí que estan de regreso aunque no los he escuchado nombrar

[Andres_RoCa]

Sobrevuelo por parajes musicales

"Mis tres grandes pasiones han sido la interpretación musical, la composición y la aviación; todas ellas llegaron en su momento debido y me han dado enormes satisfacciones".

Esta sentencia, sin fisuras, corresponde a Julio Medina, quien no sólo ha puesto a volar a los tachirenses al mando de una aeronave sino en la escucha de sus aladas melodías tejidas con sentimiento, amor por su terruño y buen gusto.
Desde antes de nacer le fueron destinados los cielos, pues su progenitora María Medarda lo llevaba en el vientre, en "viajes aéreos oficiales" con el objeto de ponerse a la orden de María Volcán, cocinera de exquisiteces sobre las mesas de Isaías Medina Angarita, Román Chalbaud y Pérez Jiménez. Fue así como nacería en Caracas, un 25 de octubre de 1941, para días después ser presentado a su humilde hogar campesino de Ureña, al cual también contribuía al sostenimiento su padre Antonio, y acogió igualmente a sus 9 hermanos.

Los periplos ocasionales de tachirenses hacia la capital de la República para ejercer "oficios varios" eran muy comunes en los cuarenta y cincuenta debido, principalmente, al aprecio que se tenía por la mano de obra andina.

-- Para beneplácito nuestro, es muy conocido que la gente de los Andes, además de la gran responsabilidad que nos caracteriza, es muy laboriosa, seria, en el buen sentido de la palabra, cumplidora, con pulcritud en la administración de la cuestión pública y hasta con don de mando. En los mejores momentos de Gobierno que ha tenido el país, los andinos han estado a la cabeza. Espero que algún día volvamos al poder.

Entre todos esos avatares se residenciaría en Barquisimeto durante alguna etapa de su niñez, donde nacería esta vez el melómano.

-- No sé que tiene Barquisimeto pero ahí comencé a sentir el ahínco por la expresión cultural. De esas influencias recuerdo más la música española de Juan Lejido, los Churumbeles, esos cantantes españoles de pasodobles antaño famosos, muy radiados y muy bien aceptados.

El brillo de artista se expande hasta donde la sencillez se lo permite. Su fornida y notable voz, que se ha fajado ante grandes multitudes, en su humildad, la considera con algunas limitaciones para las piezas de su estilo compositivo; sin embargo, con ella repetiría el pequeño Julio lo que en la radio escuchaba y con ella se atrevió a lanzarse hacia una carrera artística.

-- Asentado en San Cristóbal le di continuidad a esa onda que traje de Barquisimeto. En Ecos del Torbes se transmitía un programa muy bonito que se llamaba España y su Música. Después decidí presentarme como aficionado infantil, por primera vez, en el programa de Piquito y Radiolo en Ondas de América. Ahí nacería, entre otros artistas, el "Charrito de Oro", Nelson Hernández.

Este talento en ciernes que también se prestaba a ratos para actos religiosos y festivos en su barriada del Pasaje Cumana, fue descubierto por otros músicos. Sería invitado entonces a una aventura con resonancias allende las fronteras, experiencia que en lo personal lo marcaría.

-- Estando en una presentación en Ondas de América llega Miguel Quevedo, que pertenecería a Orlando y su Combo. Me invitó para una gira con el Tigre Oscar - dueño de Batidos El Tigre - en los congos y algunos muchachos que conformaban un trío ecuatoriano y les gustaba mucho el swing caribeño nuestro. Tocando versiones de la Sonora Matancera pusimos a bailar al público en el departamento colombiano de Santander y en la costa pacífica y atlántica de ese país. Estando ya aquí nos contrataban para amenizar en sitios emblemáticos de la ciudad - cuando eso no existían las discotecas, ni las tascas - como el Club Juvenil, el Club de los Trabajadores, la sede del Ministerio de Agricultura y Cría y para la Feria de San Cristóbal, pichón de lo que se convertiría en la Feria Internacional de San Sebastián. A los 18 años ya tenía un empaste de cantante, hecho con presentaciones y el training de todos los días. Me invita el profesor Carlos Cárdenas para unirme como cantante a Los Modernos, que parten de la Tropical Boys, de la cual despegará la Swing Melody, de la cual hice parte entre 1962 y 1963.

Se había casado con Rosalba mientras con su fuerza vocal animaba las fiestas sancristobalenses; la misma mujer que lo ha acompañado en estos 47 años y quien se emociona que su esposo sea objeto de una entrevista para Diario La Nación, con cuyos fundadores ha tenido vínculos y es lectora insaciable de sus páginas. Además de su compañía y apoyo en sus decisiones, le ha dado sus cuatro hijos Yira Semiramis, Julio Ramón, César José y Jesús Humberto, motivo de grandes alegrías en su vida. Una vez casado se percató la insuficiencia de la música para levantar un hogar. Primero obtuvo un magnífico empleo en una multinacional de seguridad industrial, que de repente cerró sus puertas en Venezuela. Luego pasaría a Cadafe, con la obligación de trasladarse a Santa Bárbara de Barinas, donde se reencontraría con su vena artística en la faceta de compositor y el cumplimiento de su deseo pendiente de ser piloto.

-- Trabajé en Cadafe durante 14 años cuando era la empresa de mística, que tenía estamento político y una vez adentro estabas en la obligación de ser un buen servidor público, no un servil, con vocación, presto a satisfacer las necesidades del público -- recuerda con precisión --. Estando yo en Santa Bárbara, la lejanía, la soledad y la ausencia me empujaron a componer. Así nació Mi Gran Ciudad, con la cual me destaqué en un Festival Internacional de la Canción en 1977. No gané pero fui el más felicitado. Participé bajo el nombre artístico de Julián Moreno que me lo adjudicó J. J Mora. Recuerdo con mucho cariño la felicitación del público y la bella reseña que por La Nación escribió la periodista Zoiré Frontado.

Ese impulso abrió la brecha a 37 composiciones, 17 pasodobles, 7 boleros y el resto en varios estilos, inclusive la rumba flamenca. Su inspiración constante, la tauromaquia y su querida San Cristóbal, para la cual le está preparando un regalo cuando ella arribe a su 450 aniversario, en 2011, con el apoyo de Gregory Pino. Podríamos afirmar que sus temas configuran la "banda sonora" de la Fiss. El locutor Frank Motta anunciando "Señores estamos en feria" deja sonar al aire, el primer día de la festividad, en su programa radial de la mañana la canción El Paseillo de la Reina. En la voz de Nelsón Hernique se popularizó Mi Gran Ciudad; las corridas vibran al ritmo del paseo Leonardo Benítez, canción tan conocida como Arrullos de un Amanecer, Mil Destellos, Serenata a mi Ciudad, entre otras. El Pandi ha sido subido a la red Youtube, donde la han escuchado 69 mil visitantes. Por el pasodoble Virgen de la Candelaria recibió una invitación de las autoridades del ayuntamiento de Tenerife en España -dicha advocación es su patrona- para una presentación el 15 de agosto.

Con su carácter afable y dicharachero que no claudica ni se ensombrece en ningún punto de la conversación, nos confiesa su metodología.

-- Yo primero hago la letra y luego desarrollo la música. Lo que es la introducción, el pasaje melódico, los finales, la coda, los stacatos, etc., lo trasmitó de manera tal al arreglista para que se respete la idea. "Usted me hace igualito esto, usted no me le quita nada", siempre les insisto, porque los arreglistas quieren hacer un cambio de buena fe y desvían el sentido original. Me pasó una vez con el Paseillo de la Reina ante una sugerencia de Nelson Hernández. Uno tiene que ser categórico en eso, tener un poco de personalidad. Usted diseña la canción así, tiene que morir así. ¿Qué no les gusta a los demás? Allá ellos.

Este respeto por sus creaciones no le impide, en modo alguno, tener unas excelentes relaciones con sus arreglistas, con los cuales él estará siempre en deuda. Reconoce la gran colaboración y amistad que lo une al doctor Luis Hernández Contreras, así como el apoyo dado por músicos como Julio Medina, Gregory Pino, a quien reconoce su sabiduría en la materia, Jorge Ramírez y José Plaza.




Julio Medina ha ensalzado a San Cristóbal
y su feria a través de sus composiciones.

Su bitácora de vuelo está
condimentada de proezas y riesgos.

[Andres_RoCa]

Cito esto:

Originally Posted by Espasa

LA NACIÓN 18-02-10.

Recibe la Banda Filarmónica reconocimiento del público capitalino.


Con aplausos y el reconocimiento del público, ofreció su primer concierto del año la Banda Filarmónica Experimental del Táchira “Amable Alfonso Sánchez”, agrupación adscrita a la Dirección de Cultura del estado Táchira, la cual hizo gala de su profesionalismo el pasado viernes 12 de febrero, en un concierto ofrecido “en homenaje a la juventud tachirense”.

El evento, llevado a cabo en el hall del Centro Cívico de San Cristóbal, contó con la dirección de Jesús Lugo y la participación de 25 jóvenes, pertenecientes a las diferentes escuelas y cátedras musicales de la región. En el mismo se pusieron en marcha reconocidas melodías, como: Amparito Roca, pasodoble de Jaime Texidor; la marcha “Majestuosidad de América”, de Davis Bennet; el joropo “Nostalgia llanera”, con arreglos de Agustín Maldonado, entre otras.

Cabe estacar que durante el concurrido evento, coordinado por la oficina de Animación y Promoción de la institución cultural tachirense, el público presente tuvo la oportunidad de disfrutar de un espectáculo de altura, gratuito y que busca contribuir al rescate cultural de los espacios urbanos de la capital tachirense.
Coincidieron varios de los asistentes al evento en afirmar que este tipo de actividades promovidas por el Gobierno regional contribuyen a crear dentro de la comunidad un sentido de reconocimiento, pertenencia y aprecio por los grupos artísticos culturales que se presentan en escenarios que para el común son poco usuales.

Así mismo, expresaron que aprueban y elogian la iniciativa desplegada por el gobierno del Táchira, a través de la directora de Cultura, licenciada Ilia Sierra, quien se ha acercado a todas las comunidades, llevando la cultura y las tradiciones, como una forma de realzar el gentilicio regional.

[Espasa]

Interesante thread, gracias Andres por postearlo aqui.

El Tachira fue y sigue siendo un centro cultural de importancia nacional por sus aportes.

[Angel Yoiset]

Originally Posted by Andres_RoCa

Buen thread, hace tiempo estaba pensando en algo parecido. No sé si recuerdan una agrupación de merengue llamada "Los Excelentes" que pegaron duro durante los '80 y '90, para muchos lo mejor de esa época. Esta agrupación sancristobalense fue la primera agrupación de habla hispana en presentarse en China (específicamente Shanghai), hace un par de décadas, si mal no recuerdo. El Táchira ha aportado mucho a la historia musical venezolana.

Ahhh no sabia esto .. ese grupo me gusta mucho kajaja de verdad.. calro crecí en una familia parrandera.. pss obvio me gusta... .. pues de verdad SC está creciendo musicalmente... siempre se oyen bandas nuevas y solistas con sus proyectos... un dia de estos me toca a mi jajaj :

[jarquinazo]

Originally Posted by Angel Yoiset

Ahhh no sabia esto .. ese grupo me gusta mucho kajaja de verdad.. calro crecí en una familia parrandera.. pss obvio me gusta... .. pues de verdad SC está creciendo musicalmente... siempre se oyen bandas nuevas y solistas con sus proyectos... un dia de estos me toca a mi jajaj :

jajajajaja todo un divo de la musica parrandera del táchira jajajaja te imagino grabando los videos en el faro de la marina o en el parque metropolitano jajajajajajaja

[aleCUK]

a todo pulmon when love takes over... (8)

[Andres_RoCa]

Homenaje a José Urbina "Trombón de Oro" de Venezuela

En el barrio musical de San Cristóbal, en la carrera 17, esquina calle 9, el próximo lunes se le rendirá un cálido homenaje a José Urbina, quien fuera considerado como "El Trombón de Oro", al conmemorarse un año de su sensible fallecimiento, cuando contaba con 54 años de edad en el mundo musical de Venezuela.

Conocido como "malojillo", este extraordinario intérprete del trombón formó parte de las orquestas Billo`s Caracas Boys, Los Melódicos y Oscar de León, con las cuales recorrió todo el país y participó en varias giras, recibiendo testimonios al lado de figuras como Celia Cruz, y participó inclusive en los carnavales de las Islas Canarias en España.

Una placa especial eternizará su recuerdo en el lugar donde habitan reconocidas figuras de la música, como los Mendoza, Flores, Muñoz, a quienes se sumarán integrantes de la Orquesta de Conciertos Simón Bolívar, la Banda de Conciertos del Estado Táchira, la Banda Oficial del municipio Cárdenas, la Banda Andrés Bello, en este acto póstumo que rinde esencialmente la familia Urbina en recuerdo de su extraordinaria trayectoria musical, que le hizo ganar mucho aprecio y admiración de propios y extraños.

[jarquinazo]

Retreta musical ofreció en Táriba banda de la 2DINF

A fin de brindar una tarde amena y en familia a lo habitantes, la Banda Marcial N° 1 "Pedro Palacios y Sojo" adscrita al Comando de la 2DINF|, conjuntamente con la Alcaldía de Cárdenas, realizó ayer domingo, una gran retreta musical en la Plaza Bolívar de Táriba.

Actividad que se viene realizando en diversos municipios del Estado, en esta ocasión tuvo lugar en Cárdenas, teniendo como objetivo, brindar una tarde de distracción y buena música a la población.

Por tal motivo, los habitantes de Cárdenas y población en general, fueron participes de este grandioso evento, que viene impulsando la Banda Marcial, a través del General de Divisón Comandante de la 2DINF en el estado Táchira, Eusebio de la Cruz Agüero, junto con la Alcaldía de Cárdenas

escrito por Especial DLA
lunes, 01 de marzo de 2010

[jarquinazo]

Fundación Educativa en gala de 15 años proyectó sus raíces


En el teatro Luis Gilberto Mendoza de La Unidad Vecinal, escenario cultural de la parroquia La Concordia, la Fundación Proyección Folklórica Educativa Táchira celebró sus 15 años con una gran gala denominada: "15 Años Proyectando Nuestras Raíces"

El gran escenario cultural del teatro Luis Gilberto Mendoza de La Unidad Vecinal, se vistió de gala en la celebración de los 15 años de la agrupación dancística Fundación Proyección Folklórica Educativa Táchira.

Dicha agrupación arribó a su edad primaveral el pasado 9 de diciembre de 2009, y organizó para esta gran celebración efectuada el domingo 21 de febrero del presente año, la gala cultural denominada: "15 Años Proyectando Nuestras Raíces", en la cual realizaron un paseo dancístico por Venezuela y por suramérica.

Para esta ocasión le correspondió a Nancy Parra, en su condición de presidenta de la agrupación, organizar junto a los integrantes todo lo relacionado con la velada cultural, mientras que la parte coreográfica estuvo a cargo de Sandra López.

En la parte de animación estuvo al frente Zully Parra, quien fue la fundadora de la agrupación cumpleañera y actualmente asesora permanente de la misma, quien elegantemente trajeada con un liquiliqui mostró su talento para la presentación de la actividad.

La gala se aperturó con las palabras de bienvenida de la presidenta de la agrupación, así como de José Rafael Colmenares, ex jefe de la Zona Educativa Táchira y padrino de la agrupación cumpleañera, quien muy emocionado agradeció a los docentes que conforman el grupo por su excelente labor desarrollada en el campo cultural, llevada hasta las aulas de clase y transmitida a niños, niñas y jóvenes, en aras de fomentar el respeto por las raíces venezolanas y tachirenses.

El primer número llevado a escena fue el Popurrí Bolivariano, donde se rindió tributo a cada uno de los países hermanados, momento en el cual todos los integrantes se lucieron tanto en su excelente vestuario como en el baile presentado, el cual recibió los mejores aplausos de los presentes.

Se rindió homenaje póstumo a docentes fallecidos que estuvieron en la agrupación: Miria Moreno, Héctor Martínez y Mireya Ojeda, quienes desde el cielo recibieron los aplausos de los asistentes.

Otras manifestaciones

Dándole continuidad al programa de la noche, la presentadora fue anunciando La Tonada y Madrugada Llanera, Gaita Perijanera, Canto para matar a La Culebra, intervención musical de la Fundación Evocación Andina, Encuentro de San Juan y San Pedro, Tingulillo, y el El Tango Matiguá.

Siguiendo con el joropo Sangre Tuyera, al compás de la música del maestro Luis Lara, Andinita, cerrando la gran noche cultural de los 15 años de la Fundación Proyección Folklórica Educativa Táchira, con el popurrí andino Mi Terruño, que incluyó el baile de El Chorote, Tres Tachirense y Pato Bombiao, en una investigación de Zully Parra de Colmenares.

Se rindió homenaje a los músicos, entre ellos: Luis Ramón Lara, Sixto Chacón, Ramón Moreno y Luis Ramírez.

Finalizaron con un brindis donde los integrantes: José, Leonardo, Dagoberto, Javier, Efraín Colmenares, Zully, Alba, Mildret, Elsa, Zuleima, Maylin, Efraín Useche, Antonio, Alexander, Adolfo, Nancy, Ana Elisa, Yamili, Giralda, Claudia, Sandra, Aura, Doris, Yolimar y Rossy cantaron el cumpleaños feliz y degustaron la exquisita torta, agradecidos con Dios y con el público que los acompaña siempre.


escrito por Dagoberto Parra Gonzalez/DLA Táchira
lunes, 01 de marzo de 2010

[Espasa]

No lo entendi mucho porque no lei los anteriores.

La Nacion. 02-03-10

Torrente del arte y la cultura

Testimonios tachirenses (parte XI)

(Emma Berti de Niño)

Catedral: Arecio Moncada, Arcadio Sayago, Pompilio Sánchez, Rodríguez. Montaña: Ciro J. Rivas, Arecio Moncada, Freddy Ontiveros, Marcos Medina, Alvaro Nieto, y poeta Rubén Darío Becerra. Cóndor: Pedro Barrientos, Nelson Durán, Martín Barrios, Guidaly Castro, Miguel Angel Márquez. Señoras del Arte: En mayo de 1986, por primera vez se proyecta un grupo de pintoras con ánimo de incursionar en el mundo del arte. Participan: Emma Berti de Niño, Carmen Lucila de Paz (Chila), Fanny Sutherlans, Trinidad Reyes de Duque y Carolina Colmenares de Vásquez. PINTORES FORANEOS. Es innegable el aporte de varios pintores, como son: Yépez Arteaga, Acuña Solano e Iván Belsky, quienes en determinados momentos fijaron domicilio en nuestra tierra. Yépez Arteaga (falleció en Bogotá el año 1987), dejó una honda huella en el lapso 1976-1987., en el mundo artístico de la región, del país y del continente, Su nombre figura en enciclopedias, biografías de hombres célebres de Hispanoamérica. Iván Belsky: Se estableció en San Cristóbal en 1986-1987. Su presencia produjo controversias en nuestro ambiente pictórico y fue el pintor Guidaly Castro quien asimiló los conocimientos de este maestro de estilo clásico. Acuña Solano: Inscribió su nombre en la historia de las artes plásticas del Táchira y de Venezuela, al realizar 56 cuadros alusivos a los templos parroquiales del Táchira. Estas obras en exposición permanente en el Palacio Episcopal, cuya inauguración se llevó a cabo el 17 de enero de 1980. LA AVAP. A fines de 1983, surgió la AVAP con el noble propósito de organizar a los artistas plásticos para una serie de reivindicaciones de carácter socioeconómico. Muy justas por cierto. Los destacados pintores Ulacio Sandoval, Eduardo Carrero y Belkys Candiales han presidido hasta la fecha esta institución. Actualmente, bajo la dirección de Belkys Candiales, la AVAP se abre paso en medio de grandes dificultades. Creemos que si la AVAP busca la unificación de los artistas (desde el punto de vista de las reivindicaciones), el apoyo de las personas, se lograrán metas a corto y largo plazo en pro de la evolución cultural del Táchira y de Venezuela. EL ARTE CINETICO EN EL TACHIRA. El Colegio de Arquitectos de Venezuela, filial Táchira, en sus diez años de existencia, presentará el viernes 8 de agosto, a las 8 p.m., la primera exposición de Arte Cinético en el moderno edificio del Club Táchira. Los artistas participantes en esta exposición son: Alejandro Salas, Cary Monserrat, Víctor Salas, Delia Salas y Orlando Ken. Provenientes de la ciudad de Caracas, dichos artistas nos harán participar en 50 obras de excelente calidad, en base a sus últimas investigaciones en torno a Cinetismo y Constructivismo, donde conviven los grandes representantes de estas corrientes del arte contemporáneo a nivel mundial. En otras palabras, la actividad creadora de Alejandro, Cary, Víctor, Delia y Orlando, comienza especialmente a partir de las experiencias mantenidas y enriquecidas a través de los grandes maestros de la categoría de Jesús Soto, Vasarely, Niclás Shoffer, Le Parc, Cruz Diez, Tomaselo, etc. Octubre 1975. BELKIS CANDIALES CABALLERO ENTREVISTA AL POETA Y PROMOTOR ARTISTICO RUBEN DARIO BECERRA (30 DE JUNIO 2004). IDEAS PRELIMINARES. Para responder las preguntas de la museóloga y presidenta de FUNDAMAVET, Lic. Belkis Candiales Caballero, consideré conveniente consultar a un grupo de pintores con quienes he compartido experiencias en el lapso de cuatro décadas en el mundo artístico tachirense y venezolano, para cotejar sus opiniones con la mías, cuyas respuestas, algunas coincidieron con mis apreciaciones y otras resultaron contradictorias. De modo que en esta entrevista opté por establecer un equilibrio, en un tema tan interesante y controversial, como es la plástica tachirense. También consulté los textos del historiador tachirense Rafael María Rosales, “Borrador de la Cultura Regional” e “Imagen del Táchira”, que anexo a esta entrevista para ampliar los conceptos emitidos. Belkis Candiales: ¿Qué piensa Ud., a través de su experiencia de las Artes Plásticas en el Táchira? Rubén Darío: -A nosotros nos correspondió una etapa especial en la segunda mitad del siglo XX, la de fundadores y pioneros del arte organizado en nuestra región, pues si los antecedentes remotos de arte se ubican a mi juicio a las experiencias creativas de nuestros antepasados aborígenes, quienes grabaron en piedra y arcilla la visión de un mundo difuminado en el tiempo. Si el padre Francisco Orellana fundó, según el historiador Rafael María Rosales, la primera escuela de Artes y Oficios en el Táchira y Venezuela, en la ciudad de La Grita, en 1579, y después en la Colonia, Independencia de la República, se conocen manifestaciones pictóricas, lo cierto es que el verdadero movimiento plástico organizado, surge en el mes de octubre de 1962, con la fundación de la Escuela de Artes Plásticas en San Cristóbal, por iniciativa del profesor Valentín Hernández Useche, director de Educación, acompañado por un selecto grupo de profesores: Manuel Osorio Velasco, Elbano Méndez Osuna, (primer director de la Escuela), Juan Michelangeli y Stinman. La Escuela de Artes Plásticas da origen en la década del setenta a la aparición del movimiento, que se inicia oficialmente en el mes de junio 1975, con una colectiva organizada en el Colegio de Abogados. A partir de de 1964, los poetas y pintores de la Cueva Pictolírica, de la que fui miembro fundador, construyeron las bases del arte vanguardista en el Táchira. La Cueva Pictolírica finalizó sus actividades en febrero de 1969, con la súbita muerte del poeta Rafael Guerrero. En 1975, la Galería Ariete, por cierto bajo tú dirección durante varios años, prosiguió la proyección del arte de vanguardia con la participación de un gran número de personalidades del arte, periodistas, representantes culturales, hasta el año de 1985, si la memoria no me falla. Para asegurar la subsistencia de los pintores, con el fin de evitar la emigración de los artistas, se organizó el Mercado del Arte en el lapso 1970-1980, con el surgimiento de galerías como la Goya, Siqueiros, El Universitario, Santa Ana, Sin Límite, Latinoamericana… El primero de julio de 1981, La Galería Ariete adopta el nombre del maestro Manuel Osorio Velasco. El 10 de junio 1993, se inaugura el museo de Artes Visuales y del Espacio, donde tú cumpliste un rol importante para el nacimiento de esta valiosa institución. Hemos llegado al siglo XXI, al nuevo milenio, los pintores en su mayoría cumplen 25, 30 o más años de actividades, no se ha sintetizado en un libro la historia de las artes plásticas en el Táchira, para conocimientos de las nuevas generaciones. Los pintores en su mayoría continúan en sus talleres, algunos con éxito comercial, otros sobreviven, “gato pata arriba”, por la escasez de incentivos en su supervivencia económica, lo que incide en el normal desenvolvimiento de su trabajo artístico. En cuanto a la calidad de sus obras recientes, te confieso, tengo pocos elementos de juicio, pues las galerías debido a las crisis económicas de los últimos años han cerrado sus puertas, los Salones desaparecieron, las instituciones como el Club Tennis, Centro de Ingenieros, Colegio de Abogados, Hotel El Tamá, que otrora apoyaron el arte también se sumaron a la apatía y desinterés por las actividades artísticas. En síntesis, me apena afirmar que he perdido la brújula del arte en el Táchira. Espero en un futuro cercano se enrumbe la plástica, creo es necesaria una estrecha unión entre dirigentes culturales, pintores, poetas, medios de comunicación, historiadores, críticos de arte, coleccionistas, galeristas, en fin, todo lo que involucra el mundo del arte en nuestra región. Belkis Candiales: ¿cree necesario un museo que se extienda a lo largo y ancho de la ciudad de San Cristóbal '.
Rubén Darío: -La intención de Jesús Soto, con sus penetrables, y de Carlos Cruz Diez, con sus obras ambientales y de otros artistas contemporáneos, es convertir las grandes ciudades en obras de arte, con un gigantesco museo. No sé hasta dónde pueda concretarse ese anhelo de los artistas, pues las grandes urbes sufren procesos destructivos y tú misma, en breve discurso que pronunciaste la noche del 10 de junio, en el acto del XI aniversario del Museo de Artes Visuales, hablaste en torno a la problemática urbana en San Cristóbal. Pese a todo, me parece urgente y necesaria la fundación de un museo en toda la dimensión de la capital tachirense, que abarque las obras de los pintores vanguardistas, costumbristas, paisajistas, artesanales, etc. En este proyecto se hace indispensable el apoyo de numerosas personas, instituciones oficiales y privadas, profesionales, universitarias, medios de comunicación social, coleccionistas, pintores… Belkis Candiales: ¿Qué opina de las diferentes gerencias culturales, gubernamentales, en San Cristóbal?.. Rubén Darío: -La verdad es que he vivido apartado un tanto de la vida activa en el arte, más bien estoy ocupado en el trabajo testimonial. Las gerencias culturales oficiales, algunas han dado su apoyo al arte, otras lo han hecho de manera parcial, ocupadas en otras áreas culturales. Creo que las gerencias culturales oficiales es mucho lo que pueden hacer para ayudar a consolidar el arte pictórico en nuestra región. Belkis Candiales: ¿Por qué los artistas se han ido del Táchira?. Rubén Darío: Los artistas siempre han sido personas viajeras, necesitan conocer otros ambientes, colocar y proyectar sus obras a nivel nacional y mundial. El problema, a mi entender, no es tanto la emigración, sino la fuga escandalosa de obras del Táchira hacia otras ciudades como Caracas, Maracaibo, Barquisimeto, Europa, Estados Unidos. La situación es dramática al respecto, pues el día que se quiera escribir la Historia del arte en el Táchira, organizar un museo, se va a comprobar la triste realidad, que las mejores obras de nuestros artistas están fuera de la región y es prácticamente imposible su recuperación. Bueno, amigos lectores, el próximo martes continuaré.

[Angel Yoiset]

Originally Posted by jarquinazo

jajajajaja todo un divo de la musica parrandera del táchira jajajaja te imagino grabando los videos en el faro de la marina o en el parque metropolitano jajajajajajaja

Originally Posted by aleCUK

a todo pulmon when love takes over... (8)

Y ustedes de coristas y bailarines jajaja

[aleCUK]

hum o bajando desde la loma como un espanto