El paradigma francés en la arquitectura argentina

[Mario_BA]

Denominación: Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Dirección:Peru 104, Montserrat
Proyectista: Ayerza Héctor, Arquitecto
Año de proyecto: 1925
Año de inauguración: 1931
Corriente estilística: Academicismo
Observaciones:El edificio fue inaugurado diez años después, y constituye un testimonio fehaciente de la convivencia de la arquitectura oficial con las formas de un academicismo que resolvía exigencias de monumentalidad y significados, y dominaba sus ideales estéticos. En su composición volumétrica se destaca la torre con reloj y linterna superior, de 95 metros de altura, que alberga un carrillón con campanas que interpretan temas musicales. Entre sus interiores principales ricamente decorados, se destaca el recinto de sesiones con forma de hemiciclo, que posee muebles y boiserie en nogal italiano, columnas de mármol griego, y un cielorraso abovedado y encasetonado, con una gran claraboya central.
Referencias Históricas y Testimoniales:
Fue en 1921 cuando el Municipio de la Ciudad de Buenos Aires decidió levantar la sede para su cuerpo legislativo y consecuentemente llamó a concurso de proyectos, siendo adjudicado el primer premio al trabajo del arquitecto Héctor Ayerza, quien utilizó un repertorio estilìstico inspirado en la arquitectura del siglo XVII francés.

[Mario_BA]

Denominación:Hotel Chile
Dirección:Av. de Mayo 1293, Montserrat
Propietario original: Sra. Ocampo, Victoria
Proyectista: Dubois Luis, Arquitecto
Año de construcción: 1907
Corriente estilística: Antiacademicismo
Uso original: Comercio
Observaciones: Un destacado exponente del Antiacademicismo de su epoca donde la ornamentacion se funde con el muro. Las líneas curvas de la fachada encierran a su vez mosaicos decorados, barandas Art Nouveau y el destacado remate con mansarda y cúpula acanalada, actualmente de zinc, pues fue reemplazada después del incendio de 1988, que dejó a la esquina sin su original remate.
Referencias Históricas y Testimoniales: Su autor, Luis Dubois, fue quien construyó también el edificio de viviendas y oficinas de Av. de Mayo 1281 (la misma cuadra del hotel Chile) y el de Descours & Cabaud Cia. Fierros y Aceros, en Av. Don Pedro de Mendoza 2145, barrio de La Boca.

[Los Pumas]

Excelente thread, no hay nada mas lindo que la excelente arquitectura del principio del siglo en Buenos Aires!

Me mata el edificio de la Aduana!

[ELV]

segui asi Mario!!!

[Mario_BA]

El Palacio Sans Souci fue mandado construir por Carlos María de Alvear, nieto del Gral. y héroe de la batalla de Ituzaingó, que llevaba su mismo nombre, a su vez era primo hermano de Marcelo Torcuato de Alvear, quien fuera presidente de la Nación.

Estando de viaje en París con sus dos cuñados y en ocasión de visitar los tres matrimonios, la feria internacional de 1911, en el Campo de Marte; en un stand presentaba sus trabajos el prestigioso arquitecto Renée Sargent, quien había obtenido ese año el premio "París" de arquitectura palacio.

Los tres cuñados decidieron contratarlo para hacer sus viviendas en Buenos Aires (es obra suya el museo Camondó de París donde funciona la escuela de decoración, el palacio Vanderbilt, palacios para familias en Estados Unidos, obras en Londres, etc.). El palacio Errázuriz es ahora el museo de arte decorativo; el palacio Bosch es ahora la embajada de Estados Unidos y el palacio llamado SANS SOUCI, el de mayor magnitud, es ahora la residencia de la la familia Durini.

El palacio SANS SOUCI fue inaugurado en 1918. Pocos años después fue vendido el palacio con solo dos hectáreas, teniendo en su origen 60 hectáreas.

Sans Souci es de estilo neoclásico francés purísimo ya que está inspirado en la arquitectura clásica del Versalles. Los cuatro frentes modelados a través de columnas dóricas pareadas, frontones, cornisas, balcones y ánforas se encuentran bien caracterizados: El acceso por un pórtico adosado y una rampa; el del río por una galería con basamento y escalinatas, el sur por el hemiciclo del jardín de invierno, único ambiente que responde al estilo "art nouveaux".

Interiormente, el palacio central es el salón Imperial iluminado por una gigantesca cúpula de hierro y cristal rodeada por una galería, se llega a ella por una majestuosa escalinata, réplica de la del palacio de Versalles.

Su actual dueño, el Dr. Eduardo Durini junto con su esposa María Josefina Barra, arquitecta especialista en restauración de monumentos, remozaron el palacio; emprendieron grandes obras de infraestructura para obtener las comodidades actuales de la época sin cambiar la apariencia. Un ala del palacio se transformó en enormes departamentos para alojar a los futuros herederos de la familia.

El Dr. Durini personalmente rediseñó el jardín para acomodarlo a sus nuevas dimensiones. Se construyeron nuevas fuentes como la de los Párvulos y la de Venus, además de la piscina artística con esculturas de mármol blanco y la profusión de vasos de mármol en los jardines dibujados.

Sin temor, sin inquietud. Ese es el significado del nombre de un palacio, SANS SOUCI, ubicado en Victoria, en el partido de San Fernando (Buenos Aires, Argentina). Y realmente para vivir en él no hay que tener temor de hacerlo en un mundo diferente, en unas dimensiones muy distintas a las del común de los mortales, en ambientes cargados de poesía y buen gusto, a vivir como si se fuera el protagonista de un cuento de hadas.

El estilo de Sans Souci es básicamente el neoclásico. Su diseño, obra del arquitecto Renée Sargent, nos recuerda al Petit Trianon de Versalles y su escalinata principal al gran palacio francés.

Admiramos sus varios mármoles, traídos fundamentalmente de Italia, sus pisos de roble de Eslovonia, sus fastuosas puertas, ventanas y herrajes principescos venidos de Francia, sus salones versallescos, que reflejan a su visitante una y diez veces en "Los Espejos", lo hacen sonar en "El Dorado", lo acarician en "El Azul", lo hacen soñar en el el de "Los Pájaros", para luego asombrarlo en "El Imperial" y por último enamorarlo en el luminoso "Jardín de Invierno".

[RAMIROCORDOBES]

que buen trid,que fotos ,que edificios!!!!!!!!!!!!

[Mario_BA]

Palacio Paz. Esta espléndida residencia es diseño del arquitecto francés Louis Sortais y le fue encargada por José C. Paz, fundador del diario La Prensa. Las obras en Buenos Aires fueron dirigidas por el arquitecto argentino Carlos Agote. Se encuentra en la Avda. Santa Fe 750, frente a la plaza San Martín, con frentes a Santa Fe, Maipú y Marcelo T. de Alvear. No solamente es de estilo francés academicista, sino que tiene como inspiración parte del Palacio del Louvre. El encargo a Sortais fue en 1903, mientras que fue inaugurado en 1925. Cuenta con casi 12.000 metros cuadrados cubiertos. Siguiendo los módulos, puede verse que la cúpula central marca la importancia del área. Bajo ella están las áreas de recepción. En los subsuelos, depósitos y cocheras; en las mansardas, las áreas de trabajo y alojamiento del servicio. Una mención especial merece la espectacular puerta de acceso al patio de honor (foto 2): un exquisito trabajo de herrería (foto 3). Estaba pensado para ser la residencia de toda la familia, como en el caso del Palacio San Martín, aunque sin la división tan evidente. Perteneció a la familia Paz hasta 1935, cuando fue vendido por Zelmira Paz de Anchorena, quien donó todo el mobiliario (foto 4). Desde 1939 es la sede del Círculo Militar y del Museo de Armas de la Nación. Dado que éste sólo ocupa una muy pequeña parte de la casa, ésta es la única porción que puede visitarse.

[iljetatore]

excelente thread mario!!!
en serio...uno de los mejores q he visto en este foro

Este thread merece ser visto por todos, para eso deberiua estar como sticky

[koolcity]

Hola
El PALACIO SANS SOUCI pertenece actualmente a la familia Durini. Fue la antigua residencia del Presidente ALvear, (quien la construyó ), uno de las mas glamorosas familias argentinas, y quien bajo su presidencia, dio a Buenos Aires mucho de su aire francés.

La familia esta compuesta por arquitectos, tambien propietarios de otras casas con historia, como la del Ex gobernador VERNET (de Islas MAlvinas). Esta ultima en San Isidro, tambien encargandose ellos de restaurarla.

Sobre SAN SOUCI en particular, luego de los ALVEAR, pertenecio a la Curia argentina, luego al Cardenal Copello ( O administrado ), y por ultimo a los Durini.
Conozco muy bien sus interiores ya que ahi vivieron hasta hace unos pocos años atras unos amigos mios. Estuve en varias oportunidades alli. Conozco muy bien todo su interior. Los Durini habian alquilado un ala del Palacio ya que era una locura semejante mansion para 6 personas solas.

Cuando compraron el palacio tardaron varios años para su restauración, estaba muy abandonado, sobre todos los techos . el edificio practicamente habia sido abandonado dado que el mantenimiento era costosisimo.
Me contó el mismo Durini padre, que la mansion tenia uan espectacular coleccion de imagenes sacras y estatuillas de santos y virgenes de tamaño humano ( que habian quedado de cuando pertenecia a la CURIA) . Cuando yo iba alcanze a ver algunas ( ahora no vive mas ahí, se casó mi amigo hace muy poco y esta en Francia). Posee una tapiz flamenco del siglo 17 espectacular y un juego de sillones que pertenecio al Gral Manuel Belgrano,entre tantas reliquias. Tambien un ascensor todo labrado, y ese piano blanco alucinante en el salon de ls espejos.

Todas las chalets aledaños de hoy, eran terrenos de Palacio, ocupaba un predio de muchas hectareas en Punta Chica, San Fernando, llegando hasta el mismo río, segun tengo entendido. En un momento se loteó y queda establecida esa parte de la ciudad.

[koolcity]

EL CASTILLO DE LOS PACHECO en PACHECO, Partido de TIGRE.

A 5 minutos de auto desde el Palacio Sans Souci.





El castillo es un ejemplo brillante de los tiempos en que el dinero compraba belleza. Esta maison de champagne en su momento reunió la más alta estética con la tecnología más moderna y en 1882 ya tenía calefacción central por radiadores y perfilería de hierro. Cuando fue construido, era la cúspide de una estancia formidable, de 7000 hectáreas, que tomaba prácticamente toda la zona norte de la Capital. Las tierras habían sido compradas en 1837 por el general Angel Pacheco, mano derecha de Rosas, y la próspera estancia incluyó lo que hoy son barrios y ciudades enteras, tramos de autopista y ferrocarriles.

El castillo es hoy el centro del Talar de Pacheco, un barrio cerrado de 80 hectáreas que aloja un verdadero tesoro patrimonial. Cerca de lo que hoy es la entrada está el casco original, una casona criolla panzona y cómoda, de techos de ángulo bajo y largas galerías, que sirve hoy de alojamiento a los que compraron terreno, están construyendo y no pueden esperar para mudarse al barrio. Al lado está la formidable caballeriza, de 1908, impecablemente recuperada con todo y boxes revestidos de mayólica inglesa, con paredes de roble y cerraduras de bronce. Pasando este primer conjunto, entre las casas contemporáneas del barrio, se cruza un notable parque que Carlos Thays diseñó y plantó hacia 1900. En medio de los árboles inmensos, enmarcado por prados impecables, se alza el castillo y sus edificios de escolta.

El chateau es profundamente francés, en ese estilo ecléctico tan de moda en la segunda mitad del siglo que tiene mucho de renacentista a la francesa –con su vocación de altura y sus toques góticos– y mucho de capricho del momento. El desconocido arquitecto –se perdió la documentación de obra y averiguar el autor es una tarea de detectives– le dio a su edificio empaque y aires de gran residencia, y también una notable gracia, un buen humor que invita a pasarla bien y ser feliz.

Como se entiende, el edificio tiene cuatro fachadas, distintas entre sí y perfectamente coherentes en sus asimetrías, juegos y alturas. Con mano segura, el autor mantuvo una total coherencia de textura –ladrillo visto y cemento de subido color arena, todo coronado por las pizarras de la alta y rotunda mansarda– que ancla los volúmenes en baile. Una fachada, la de acceso, está dominada por un amplio portón de doble hoja. Otra, por una terraza elevada y con una linda balaustrada; la tercera, por una loggieta definida por otra terraza elevada –ésta cuadrada– techada por una que abre el primer piso. La cuarta fachada es la de la torre, que esconde con elegancia y altivez una escalera de servicio.

El peculiar uso que se le da al castillo aporta a la notable experiencia que es recorrerlo. Como la administración y la hotelería están resueltas en las caballerizas y en el casco antiguo, el chateau es un agradable espacio para estar. Cualquiera que viva en el barrio puede usarlo, para reuniones, para alojar un amigo, o simplemente para estar entre esas paredes. Por eso, el edificio no fue ni reciclado, ni adaptado, ni cambiado a nuevas funciones: es una residencia igual que hace 122 años.

El tour puede empezar por la puerta principal, que da acceso a un hall moderado, que se abre a su vez en dos direcciones. Tomando la izquierda, se entra en un sueño, un divertimento, un capricho: la sala turca. Usado para fumar –en esos tiempos, al terminar la cena las damas tomaban su té en el salón; los caballeros, sus licores y habanos en el fumoir–, el ambiente es una fantasía árabe perfectamente realizada por alarifesespañoles que no ahorraron oros y hasta taracearon las puertas, que en su interior son arábigas y en su exterior francesas.

Dos arcadas comunican el serrallo con el salón principal, primorosamente decorado a la versallesca, con cremas y oros opacos, y con un festival de molduras y máscaras. Este gran y luminoso ambiente tiene salida hacia la primera terraza elevada, lo que en noches de verano permite imaginar los grandes bailes. En un extremo se alza una bella chimenea de mármol cerrada por puertas caladas de bronce, la primera de una serie que toca casi todos los ambientes de la casa.

Del salón se pasa a un pequeño comedor íntimo, un desayunador de familia realmente notable. Es un ambiente pequeño, decorado rococó en colores pasteles –tiza, celestes– con una doble puerta que da a la loggieta cubierta. Sobre las puertas y la chimenea se ven seis medallones ovalados con retratos de familia: el general Pacheco y su esposa, su nuera y su hijo, su nieto y biznieto, un muestrario de modas argentinas que va de las patillas federales a las barbas roquistas y los rulos de creolina que imponían a los niños.
Este lugar íntimo se comunica con el comedor formal, que a su vez tiene comunicación con el hall, un ámbito más severo y oscuro. La boiserie cubre todo, con un pico en la chimenea que tiene empotradas las armas de los Pacheco y en el cielorraso de falsas viguerías. El comedor se salva de la severidad por sus dos grandes ventanales, que le dan luz y una amplísimas vistas al parque.

El resto de la planta baja está tomado por la cocina, por circulaciones discretas y por un ambiente escondido, probablemente un recibidor donde se podía conversar y atender visitas sin usar el salón. Justo al lado del hall de acceso, se alza el volumen que acoge a la escalera, de triple altura y con un pavimento de mármoles blanco, negro y marrón que reproduce el damero óptico del siglo XVIII que tanto amaban los ingleses. La escalera es una pieza realmente notable: su sábana es libre, sin columnas ni soportes visibles, con sus piezas ancladas a los muros con una firmeza todavía hoy absoluta. Entre la planta baja y el primer piso, se ve mármol amarronado y una baranda de fina herrería –nada de fundición para los Pacheco–. De ahí hasta el segundo piso, hay un entablado de roble. Los muros están decorados con un estucado que recuerda que los artistas plásticos una vez fueron parte integral del trabajo arquitectónico.

El primer piso es una agradable colección de cuartos privados, en la que sólo se distingue una suite cuya sala principal es hoy un informal microcine. Al lado, está el baño principal, equipado con una bañera de una pieza de mármol empotrada en una alcobita decorada con murales de mayólica. En este mismo piso, y hablando de baños, está la única remodelación evidente del castillo, una composición en verde nilo de los años cuarenta. La terraza que cubre la loggieta le da aire a la suite principal y da ganas de adivinar que era exclusividad de la pareja reinante.

El segundo piso es nuevamente una colección de habitaciones, en su momento de servicio y hoy, muy remodeladas, de huéspedes. Una puerta da acceso a la última terraza, oculta entre las mansardas y con una vista que llena los ojos. Si se camina hasta la torre y se toma el último tramo de la escalera de servicio, se llega al remate, un mirador con ventanitas verticales, como troneras, que permite ver por kilómetros y kilómetros. Otra escalera lleva al tercer piso, que comparte la mansarda con el segundo, pero es un gran espacio abierto, un altillo. Allí se puede ver uno de lo secretos de la preservación del edificio: el gran ambiente es muy caluroso porque no tiene la menor aislación. Sus superficies son una red de maderas que anclan las tejas de piedra negra, perfectamente visibles, aireadas y secas. Esta simplicidad minimalista no deja espacio para bichos o humedades.
El edificio guarda pocas pero notables piezas originales. En la planta baja hay un precioso perchero y portmanteau que hasta tiene su terciopelooriginal. En la sala turca hay una mesa y una araña bizantina y bizarra. Y en el sótano... Lo que hoy es el gimnasio del barrio cerrado exhibe un espejo y mesada en estilo romano, en mármol blanco, que deja sin habla. En el mismo ambiente hay bancos amurados en el mismo material y estilo. Atrás del espejo hay una gruta artificial que aloja un guaraní de bronce de tamaño natural. Y en un rincón hay un baño completamente tapizado en mayólicas, con sus artefactos originales. Comedores y salones todavía tienen sus apliques y arañas, y algunos muebles de época.

El chateau no está solo en esta vida. Su primer vecino es un castillito de hadas, que el biznieto de Pacheco –un escultor– le encargó a Thays como su atelier. El francés creó un folly medieval con lago y todo, que hoy es un encantador jardín de infantes. Unos metros más allá hay una gran estructura de puro vidrio que uno asume como jardín de invierno y en realidad fue una colosal pajarera. Reciclada y cambiada, es el bar del barrio cerrado, pura luz bajo un techo de cabreadas de madera torneada que recuerda al del tatersall.
Thays también se dedicó al agua. El chateau tiene un lago, hoy muy ampliado, en el que confluye un sistema de arroyos artificiales que se activa con una bomba, cosa de crear un sendero de aguas. El lago supo comunicarse con una exclusa con el río Reconquista, de modo que los Pacheco pudieran venir al centro navegando. La propiedad todavía tiene una entrada, hoy cerrada, que da a la estación de ferrocarril, erigida en terrenos donados por la familia. Fuera del perímetro actual del Talar, y en estado lamentable, hay edificios originales de la estancia como una casa de caseros y una usina eléctrica en desuso. La iglesia del pueblo, recientemente restaurada, también fue obra y donación de los Pacheco.

Cuando los arquitectos Ricardo Carbone y Andrea Guerrieri, del estudio Estrategias de Intervención, se encontraron con la obra, realizaron un minucioso relevamiento para ver qué tenían entre manos. El caserón necesitaba una obra extensa, un mantenimiento demorado, y mostraba una peligrosa rajadura en uno de los muros. Carbone y Guerrieri son veteranos en restauraciones complejas y tienen crédito por algún milagro en materia de molduras. En el chateau realizaron lo que puede definirse como las primera etapa de una restauración total, tomando la envoltura. Los problemas eran los esperables: hierros florecidos, cementos perdidos o degradados, mugre, ladrillos perdidos o erosionados, muchos salitres. Y sorpresas, como la notable entereza de las cubiertas que, si bien necesitarían zinguerías nuevas y tienen algunos pináculos algo cachuzos, resistieron su siglo largo sin mayores desastres.
Y el chateau es hoy la pieza ejemplar que fue en 1882, disfrutable hasta en su contexto cultural y boscoso. Una obra que alegra.



el ambiente ARABE es un fumoir:
Ahi se reunian los hombres de la casa a fumar habanos

[koolcity]

MAS FOTOS DEL CASTILLO DE LOS PACHECO

aqui a los 7 años me llevaron a ver la cripta sotano de los Pacheco, donde descansa los antepasados, llena de telarañas y candelabros de plata.
ME IMPRESIONE.

[koolcity]

LA ESPECTACULAR VILLA OCAMPO
( a solo 1 km del Palacio SANS SOUCI) en Beccar, San Isidro














ALGUNOS HUESPEDES DE LA MANSION
con INDIRA GHANDI


CON IGOR STRAVINSKY



Victoria Ocampo (1890 – 1979) es una de las grandes personalidades de la cultura en Argentina y Sur, la revista que fundó y dirigió, es la publicación cultural más trascendente del siglo XX en Latinoamérica.

Villa Ocampo, su casa, fue un centro de encuentros internacionales para los mejores intelectuales del país y del mundo entero que llegaron a la Argentina invitados por Victoria. La casa está ubicada en San Isidro, en las afueras de Buenos Aires.

Victoria Ocampo donó su casa a la Unesco, “para que sirva, en un espíritu vivo y creador, para la promoción, el estudio, la experimentación y el desarrollo de actividades que abarquen la cultura, la literatura, el arte y la comunicación social” (del acta de donación de Villa Ocampo a la Unesco).

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Mas en detalle

Villa Ocampo es una residencia francesa de tres niveles, con mansarda y toques neorrenacentistas de maison rural, el exacto tono que usaron con tantas ganas los franceses de la misma clase social, muy acomodada pero no aristocrática. Es una casa con la muy decimonónica indiferencia hacia lo funcional, llena de espacios perdidos y erratas sorprendentes como que la muy paqueta e importante entrada principal acceda a un hall nimio con dos puertas individuales, incómodas y estrechas, mientras que una puerta lateral da acceso a un importante hall.

Lo qué sí tiene la Villa es una amable conciencia de su función veraniega, con cuatro puertas en sus cuatro fachadas, ventanales por todos lados, balcones y más balcones para que nadie se quede sin aire, y una luminosidad más que agradable. La planta más o menos cuadrada define cuatro niveles: un sótano de servicios, ahora convertible a biblioteca y shop, una planta baja copada por un hall distribuidor, comedor, sala de música, salitas de estar y más servicios, un primer piso de dormitorios y más dormitorios, y una mansarda.
El eje y corazón de la casa es el hall distribuidor, de triple altura y coronado por una lucarna delicada y muy de su época, con un vitral horizontal sobre una caja de ventanas multicoloridas. El primer piso se abre en balconadas asomadas a la planta baja, y la comunicación es una encantadora escalera dividida en ramales, inserta en un doble cubo muy noble y amplio, iluminado por un ventanal enorme, un espacio muy bien logrado y generoso.

La planta baja está dominada por un muy formal comedor, de los que había en tiempos en que la gente se ponía traje o hasta frac para la comida. Al waistcoting y la madera de los pisos se le suman dos detalles, un notable hogar realizado en bronce, verdadera rareza, y dos Prilidianos retratando con esos colores apagados y luminosos a la vez a los abuelos de Victoria, criollos y victorianos a la vez. De ahí se pasa a la sala de música y a los dos estares, que Victoria hizo pintar de moderno blanco junto a casi toda la casa, y que conservan un aire 1940 muy modernista, impresión reforzada por dos importantes armarios chinos laqueados, con grandes cerrojos de bronce, tan a la moda hoy en día. Estos ambientes son los más conocidos de la casa, con sus retratos de la dueña famosa y muchas fotos de celebridades.

La restauración de Villa Ocampo después del grave incendio sufrido es atípica en algunos sentidos. Convencionalmente, se empieza una obra de esta escala de arriba hacia abajo, atacando todos los ambientes a la vez. Pero si bien primero se consolidó y reparó la incendiada mansarda –y se la llenó de eficaces detectores electrónicos– se salteó el primer piso para concentrarse en los ambientes famosos, en el comedor y otras partes de la planta baja. Esto es porque la casa de Ocampo tiene un sentido museístico peculiar. La cuestión es que la restauración, ahora concentrada en el gran hall distribuidor, eventualmente “subirá” al primer piso.

Allí se encontrarán con una biblioteca de unos 100 metros lineales de estanterías, hoy vacíos (el patrimonio de la casona está siendo restaurado en el Correo Central, donde está a salvo de nuevos robos) y con un notable baño, probablemente ya una pieza única. El lugar tiene un curioso deck de madera de teca, una bañera revestida en madera y, también integrado a la madera y hasta revestido como en una especie de caja, un inodoro The Boreas Washout Closet, de una antigüedad demencial para un artefacto así y en perfecto estado de conservación. Los sanitarios del toilette de la planta baja –hechos por James Clow & Sons, con sucursales en Nueva York, Chicago y La Habana– son piezas ya raras ya que la mayoría de sus contemporáneas deben yacer en alguna parte de la Reserva Ecológica, molidos como escombros. La planta alta, de circulación italiana, es una sucesión de cuartos muy luminosos, cada uno con su balcón privado y su salida al atrio central.
Quien visite Villa Ocampo quedará impactado por el peculiar color con que está pintada la casona, una suerte de patinado entre ocres y amarillos, en absoluto lo que se espera de una casa de este tipo.

OTRO DATO

LE CORBUSIER llegó a proyectar una casa para Ocampo, que no pudo ser construida finalmente, a pesar del interes del arquietcto por concretar su obra en Buenos Aires, YA QUE SERIA SU PRIMERA OBRA EN LA CIUDAD.

Tambien su otra gran propiedad se encuentra en Palermo Chico, de estilo racionalista ( casa blanca, cuadrada y lisa) , siendo un estilo que constrataba absolutamente con los estilos que imperaban en esa epoca ( 1929) y ese lugar especifico , caracterizado por grandes mansiones clasicas.

LA OTRA GRAN MANSION DE OCAMPO se encuentra en MAR DEL PLATA, que si ven el post que he hecho sobre esa ciudad, veran la imagen de la misma.

[Mario_BA]

Denominación:Circulo Italiano. Ex Residencia Leloir
Dirección:Libertad 1264, Retiro
Propietario actual: Inmobiliaria Circulo Italiano
Propietario original: Dr. Ledesma
Proyectista: Christophersen Alejandro, arq.
Año de proyecto: 1903
Corriente estilística: Academicismo Francés
Observaciones: Es una residencia de planta baja y dos pisos superiores, amplio jardín posterior y una fachada retirada de la línea municipal, proyectada por el arquitecto Alejandro Christophersen. Su arquitectura combina elementos del clasicismo francés, dando como resultado un elegante hotel privé, con un espacio destinado originalmente a la entrada de carruajes frente a su acceso.
Referencias Históricas y Testimoniales: En junio de 1944 fue adquirida a la señora Adela Unzué de Leloir. El “Círcolo Italiano di Buenos Aires” fue fundado en 1873, preanunciando con su temprana llegada la importancia que alcanzaría en número y protagonismo la colectividad italiana en la vida política, económica, social y cultural del país. La primera sede propia estuvo ubicada en Florida esquina Corrientes, y fue inaugurada en agosto de 1924 con la presencia del Príncipe Umberto de Savoia y del Presidente de la República, Dr. Marcelo T. de Alvear.

[Mario_BA]

Denominación:Banco de la Nación Argentina. Casa Central
Dirección:Av. Rivadavia 317, San Nicolás
Proyectista: Bustillo, Alejandro, Arquitecto
Año de proyecto: 1937
Constructor: Airete t Nausterra. Constructores
Año de inauguración: 1955
Corriente estilística: Academicismo Francés
Observaciones: En el tratamiento exterior se aprecian motivos de la arquitectura del siglo XVIII francés, y un austero y controlado uso del lenguaje clásico, aunque sin despojarlo de su esencia y dotándolo de una gélida monumentalidad, muy típica de la arquitectura oficial de entre guerras: la solemnidad al servicio del Estado. El Banco, que ocupa toda la manzana, se organiza en torno a una gran rotonda central o hall de 50 metros de lado y 36 metros de altura, sin columnas intermedias, un espacio que impacta por su escala ciclópea y ambientación, con paramentos revestidos de mármol, pisos de granito, y alta calidad de ejecución. Esto último y su monumentalidad, constituyen un denominador común en otras grandes obras que Bustillo proyectó para el régimen conservador de los años ´30, como son el Hotel Llao Lao y el Casino y Hotel Provincial de Mar del Plata.

Referencias Históricas y Testimoniales:Ante la necesidad de creación de un organismo de orientación y crédito, como consecuencia de la crisis del año 1890 que afectó gravemente la situación económica y financiera del país, provocando la liquidación del Banco Nacional y del Banco de la Provincia de Buenos Aires, el Presidente de la República y su Ministro de Hacienda, propusieron renovar la política bancaria, dando origen a un Banco que abarcara en su giro a toda la República. El 21 de julio de 1944 se completó la primera etapa de la edificación del inmueble que correspondía a las tres cuartas partes del edificio; llegando a ocupar la manzana comprendida entre la Avenida Rivadavia y las calles Reconquista, Bartolomé Mitre y 25 de Mayo.

[poponoso]

Este thread debe estar en el foro mundial, es muuuuuuuuuuuy bueno!!!!

[Totu]

Felicito a los que participaron de este thread. Es realmente muy bueno.

Totu

[Mario_BA]

Denominación:Estado General Mayor del Ejército, Edificio Libertador
Dirección:Azopardo 250, Montserrat
Proyectista: Carlos Pibernat, Arquitecto, Dirección General de Ingenieros
Año de proyecto: 1935
Constructor: Dirección General de Ingenieros
Año de construcción: 1938
Año de inauguración: 1943
Corriente estilística:Academicismo Francés
Observaciones:Edificio de neto corte institucional, de disposición simétrica y con un cuerpo central enfatizado por la escalinata de acceso al edificio, las columnas y la mayor altura.

[Mario_BA]

Dirección:Av. Callao 1103, Recoleta
Corriente estilística: Academicismo
Observaciones:En el cruce de Callao y Santa Fe se encuentra este edificio de nueve plantas con una importante base y mucho màs aùn lo es su remate. La vase està formada por locales comerciales en doble altura que no han recibido mayores alteraciones al diseño original, màs allà de una marquesina. El desarrollo de los departamentos en fachada se remarca a travès de los balcones. Las carpinterìas poseen postigones metàlicos y el remate de esquina es singular.

[Mario_BA]

Denominación:Edificio Talcahuano
Dirección:Talcahuano 640, San Nicolás
Proyectista: Cirelli, Arquitecto
Corriente estilística: Academicismo
Observaciones:Edificio de Planta Baja y ocho niveles superiores, ubicado frente a la Plaza Lavalle.
Son elementos destacables las barandas de hierro de los balcones

[Mario_BA]

Dirección:Galileo 2416, Recoleta
Proyectista: Peña Guillermo, arq.
Corriente estilística: Academicismo
Uso actual: Vivienda